山寺

杜甫·唐朝

野寺残僧少

山园细路高

麝香眠石竹

鹦鹉啄金桃

乱石通人过

悬崖置屋牢

上方重阁晚

百里见秋毫

译文及赏析

荒凉的山寺僧人稀少，山间园圃的小路蜿蜒而上。麝香鹿安卧在石竹丛中，鹦鹉正在啄食金色的桃子。杂乱的石块间有供人通行的小径，悬崖上建造的屋舍十分牢固。站在高处的楼阁眺望暮色，百里之外的景物都清晰可见。

这首诗描绘了深山古寺的幽静景象，通过"残僧少""细路高"等意象，展现出一幅远离尘嚣的山水画卷。诗人以细腻的笔触勾勒出山寺的静谧与生机，麝香眠石竹、鹦鹉啄金桃的细节描写，更添自然野趣。

创作背景

此诗创作于安史之乱后期，杜甫漂泊西南期间。当时唐朝国力衰微，社会动荡，诗人辗转于蜀地山水之间。在战乱频仍的年代，杜甫借宿山寺，目睹寺院的荒凉景象，既感叹时局艰难，又在山林幽静中寻求精神慰藉。

鉴赏

杜甫运用白描手法勾勒山寺景物，"野寺残僧少"开篇即营造出荒凉意境。"麝香眠石竹，鹦鹉啄金桃"两句对仗工整，动静结合，展现出自然界的生机勃勃。诗中"乱石通人过，悬崖置屋牢"既写实景，又暗喻人生道路的艰险与精神家园的坚守。炼字精到，"少""高""牢""晚"等字精准传神。

赏析

这首诗流露出杜甫对宁静生活的向往与对战乱现实的忧思。面对安史之乱后的满目疮痍，诗人在山寺中寻找片刻安宁，但"残僧少"的描写仍透露出对时代苦难的隐忧。最后"百里见秋毫"的远眺，既是对自然景物的描绘，也暗含诗人洞察时局的深刻眼光。

简析

《山寺》是杜甫山水诗中的代表作，以简练的笔法描绘深山古寺的幽静景致，展现了诗人晚期诗歌沉郁顿挫的艺术特色。诗中自然意象与人文关怀交融，既是对隐逸生活的向往，又暗含对时局的忧思。这首诗在唐代山水诗中占有重要地位，其白描手法与意境营造对后世山水诗歌创作产生深远影响。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称"李杜"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映社会现实，被称为"诗史"。代表作品有《春望》《登高》《茅屋为秋风所破歌》等，其诗歌创作达到中国古代现实主义诗歌的高峰。

小编赏析

读这首诗，仿佛跟随杜甫的脚步走进那座深山古寺。残破的寺院、稀少的僧人，却有着麝香安眠、鹦鹉啄食的自然生机。这不正是我们现代人向往的远离喧嚣、回归自然的生活吗？在快节奏的今天，这首诗提醒我们：真正的宁静往往藏在最朴素的山林之间。

总结

杜甫的《山寺》以其独特的艺术魅力，带领读者走进唐代深山古寺的幽静世界。在安史之乱的动荡背景下，诗人通过细腻的笔触描绘出山寺的自然景观，"野寺残僧少"的开篇即奠定全诗基调，而"麝香眠石竹，鹦鹉啄金桃"的生动描写，则为荒凉景致注入勃勃生机。这首诗不仅是山水田园诗的佳作，更承载着诗人对时代命运的深刻思考。从艺术表现来看，杜甫运用白描手法，语言简练而意境深远，炼字精到，对仗工整，展现出成熟的诗歌创作功力。在情感表达上，诗人将个人命运与家国情怀巧妙融合，在寻求精神慰藉的同时，依然保持着对现实的清醒认识。这种在困境中寻求希望、在宁静中不忘忧思的精神境界，正是杜甫诗歌最打动人心的地方。《山寺》作为杜甫晚期诗歌的代表作之一，以其独特的艺术价值和思想深度，至今仍能引起现代读者的共鸣。