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《江上值水如海势聊短述》唐朝·杜甫·原文翻译赏析

《江上值水如海势聊短述》唐朝·杜甫·原文翻译赏析

江上值水如海势聊短述

杜甫·唐朝

江上值水如海势

聊短述

为人性僻耽佳句

语不惊人死不休

老去诗篇浑漫与

春来花鸟莫深愁

新添水槛供垂钓

故著浮槎替入舟

焉得思如陶谢手

令渠述作与同游

译文及赏析

江上遇到海水般汹涌的浪涛,姑且写下这首短诗述怀。我生性孤僻却沉醉于推敲佳句,诗句若不达到惊人的效果绝不罢休。如今年老诗作反而随意挥洒,春日里的花鸟也不必为我深深忧愁。新建的水边栏杆可供垂钓,特意安置木筏代替小船。如何才能获得陶渊明、谢灵运那样的才思,让他们与我一同吟诗作赋。

这首诗展现了杜甫对诗歌艺术的执着追求。开篇以江涛如海的壮观景象起兴,引出诗人对创作态度的深刻思考。"语不惊人死不休"成为千古名句,彰显了诗人精益求精的创作精神。

创作背景

此诗创作于唐代宗大历三年(768年)春,杜甫漂泊至江陵期间。时年诗人57岁,正处于人生最后的漂泊阶段。安史之乱后,唐朝由盛转衰,杜甫亲身经历了战乱流离,生活困顿。面对江水汹涌的壮观景象,诗人触景生情,借景抒怀,表达了对诗歌创作的不懈追求和对现实境遇的深沉感慨。

鉴赏

本诗艺术手法精湛,比喻生动贴切,以"江上值水如海势"开篇,营造出壮阔的意境。诗人运用对比手法,"老去诗篇浑漫与"与"语不惊人死不休"形成鲜明对照,展现创作态度的转变。炼字精到,"耽"字凸显对诗歌的痴迷,"惊"字体现对艺术效果的追求。尾联用典自然,借陶渊明、谢灵运寄托艺术理想,使诗意更加深远。

赏析

这首诗深刻展现了杜甫晚年的创作心境和人生感悟。面对壮丽的自然景象,诗人反思自己的创作历程,从年轻时"语不惊人死不休"的执着,到老年"浑漫与"的洒脱,体现了艺术境界的升华。诗中流露出对陶渊明、谢灵运等前辈诗人的敬仰,也暗含着对现实境遇的无奈。这种艺术追求与现实处境的矛盾,正是杜甫晚年诗歌的重要主题。

简析

《江上值水如海势聊短述》是杜甫晚年重要诗作,集中体现了其成熟的诗歌理论和创作思想。诗中"语不惊人死不休"成为中国古代文论的名言,展现了杜甫对诗歌艺术的高度自觉和严谨态度。全诗以江涛起兴,自然过渡到创作心境的抒发,结构严谨,意境开阔。作为杜甫漂泊时期的代表作,此诗既有对艺术追求的执着表达,又蕴含深沉的人生感慨,在杜甫诗歌中具有独特的文学价值和思想意义。

作者介绍

杜甫(712-770),字子美,自号少陵野老,唐代伟大的现实主义诗人,被后人尊为"诗圣"。其诗歌深刻反映了唐代由盛转衰的历史过程,被称为"诗史"。杜甫与李白合称"李杜",代表作有"三吏"、"三别"、《春望》、《茅屋为秋风所破歌》等。他的诗歌风格沉郁顿挫,擅长律诗,在中国古典诗歌中影响深远

FAQ

Q1:这首诗的核心意象是什么?

核心意象是"江上值水如海势",以汹涌的江涛比喻诗歌创作的澎湃激情,也暗喻人生的波澜起伏。

Q2:"语不惊人死不休"体现了杜甫怎样的创作态度?

这句话展现了杜甫对诗歌艺术精益求精的追求,强调诗歌语言必须达到震撼人心的艺术效果,体现了他严谨的创作态度和高标准的艺术追求。

Q3:诗中提到的"陶谢"指的是谁?

"陶谢"指东晋诗人陶渊明和南朝诗人谢灵运,两人都是山水田园诗的代表人物。杜甫借此表达对前辈诗人的敬仰和对高超诗艺的向往。

小编赏析

读这首诗,仿佛能看到一位白发苍苍的老者,站在波涛汹涌的江边,回望自己一生的创作历程。那种对艺术的执着,那种"不达目的不罢休"的劲头,真的很打动人。其实我们现代人在各自领域追求卓越时,不也需要这种"语不惊人死不休"的精神吗?从年轻时的较真到年老时的豁达,这种转变既真实又令人感慨。

总结

杜甫的《江上值水如海势聊短述》创作于诗人晚年漂泊时期,通过描绘江涛如海的壮阔景象,抒发了对诗歌艺术的深刻思考。诗中"语不惊人死不休"的名句,已成为中国文学史上追求艺术完美的典范表达。这首诗不仅展现了杜甫成熟的诗歌理论,更折射出他晚年的心境变化——从年轻时的执着追求到年老时的豁达洒脱。在艺术手法上,诗人巧妙运用比喻、对比等修辞,使全诗意境开阔而意蕴深远。作为杜甫漂泊时期的代表作,此诗既是对个人创作历程的总结,也是对诗歌艺术本质的深入探索,在中国古典诗歌宝库中占据重要地位。通过解读这首诗,我们能够更深入地理解杜甫的创作理念和艺术追求,感受唐代诗歌的独特魅力。

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