山馆

杜甫·唐朝

山馆常多雨

秋林未得晴

独谣闻野哭

远火见人行

岁暮百忧集

客心殊未平

空山寂历道

何处有钟声

译文及赏析

山中驿馆经常下雨，秋天的树林难得放晴。独自吟诗时听到野外传来的哭声，远望灯火看见行人赶路。年终岁末百般忧愁涌上心头，客居他乡的心情始终难以平静。空山中的道路寂静冷清，不知从何处传来钟声。

这首诗描绘了秋日山馆的萧瑟景象，通过"多雨""未晴""野哭""远火"等意象，营造出孤寂凄凉的氛围。诗人将自然景物与内心情感巧妙融合，客居愁绪与岁末忧思相互交织，展现了杜甫晚年漂泊生活的真实写照。

创作背景

此诗创作于唐代宗大历年间（766-779年），正值杜甫晚年漂泊西南时期。当时唐朝经历安史之乱后国力衰微，社会动荡不安。杜甫辗转于夔州、江陵等地，生活困顿，心境凄凉。诗中描写的山馆应是诗人旅途中的临时居所，岁暮时节的孤寂与忧国忧民的情怀在字里行间自然流露。

鉴赏

杜甫在《山馆》中运用了情景交融的艺术手法，将客观景物与主观情感完美结合。"山馆常多雨"既写实景又暗喻心情的阴郁，"秋林未得晴"则暗示前景的黯淡。诗中"独谣"与"野哭"形成鲜明对比，以声衬寂的手法强化了孤独感。尾联"空山寂历道，何处有钟声"采用设问句式，余韵悠长，引发读者无限遐想。整首诗语言凝练，意境深远，体现了杜甫晚期诗歌沉郁顿挫的典型风格。

赏析

这首诗深刻展现了杜甫晚年漂泊生涯的内心世界。面对岁暮时节的荒凉山景，诗人将个人身世之悲与家国之忧融为一体。"百忧集"不仅包含个人生活的困顿，更蕴含着对时局动荡、民生疾苦的深切关怀。诗中"客心殊未平"一句，既是对自身漂泊命运的感慨，也暗含对天下苍生的牵挂。这种推己及人的博大胸怀正是杜甫诗歌最为动人的精神内核。

简析

《山馆》是杜甫晚期诗歌的代表作之一，充分体现了其沉郁顿挫的艺术风格。全诗以秋日山馆为背景，通过细腻的景物描写抒发深沉的个人感慨与家国忧思。在艺术上，诗歌意象鲜明，语言凝练，情景交融浑然一体。在思想上，作品既展现了诗人晚年漂泊的孤寂心境，又延续了其忧国忧民的一贯主题。这首诗不仅是杜甫个人情感的抒发，更是唐代由盛转衰时期士人心态的典型写照，具有重要的文学价值和历史意义。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称"李杜"。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗作深刻反映了安史之乱前后的社会现实和民生疾苦，被后世尊为"诗圣"。他的诗歌以沉郁顿挫为主要风格，擅长律诗，尤工七律，代表作有《春望》《登高》《茅屋为秋风所破歌》等。杜甫的诗歌具有强烈的现实关怀和深厚的人文精神，对中国古典诗歌的发展产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读杜甫的《山馆》，仿佛能看到一位白发苍苍的老者，在秋雨连绵的山间驿馆中独坐。那种岁末时节的孤寂感，那种对前路的迷茫，相信很多在外打拼的现代人都能感同身受。诗中的"客心殊未平"不正是我们在他乡漂泊时的心情写照吗？虽然时代不同，但那种对家的思念、对未来的忧虑却是相通的。杜甫用最朴实的语言，道出了千古游子的共同心声。

总结

杜甫的《山馆》以其深沉的情感和精湛的艺术手法，为我们展现了一幅秋日山馆的凄凉画卷。诗中，诗人将自然景物与内心情感巧妙融合，通过"多雨""未晴""野哭""远火"等意象，生动描绘了晚年漂泊生活的艰辛与孤寂。创作于唐代宗大历年间的这首诗，不仅是杜甫个人命运的写照，更是那个动荡时代的缩影。在艺术上，诗歌运用情景交融、以声衬寂等手法，营造出深远的意境；在情感上，既有个人身世之悲，又有家国忧思之叹。这种推己及人的博大胸怀，正是杜甫诗歌最动人的精神内核。作为杜甫晚期诗歌的代表作，《山馆》以其沉郁顿挫的风格和深刻的思想内涵，在中国古典诗歌史上占据着重要地位，至今仍能引起读者的强烈共鸣。