
《江阁卧病走笔寄呈崔、卢两侍御》
杜甫·唐朝
江阁残阳里
孤灯照病身
风尘淹岁月
书剑老风尘
白首思明主
青山忆故人
天涯一病客
何处问通津
译文及赏析
译文:在江边阁楼的残阳余晖中,孤灯映照着病弱的身躯。风尘仆仆的岁月不断流逝,书剑生涯终老于奔波途中。白发苍苍仍思念贤明君主,面对青山怀念远方故友。天涯漂泊的病弱游子,该去何处寻问前路方向。
赏析:诗人通过残阳、孤灯、病身等意象,勾勒出孤寂凄凉的画面。全诗以病中抒怀为主线,将个人际遇与家国情怀紧密结合,展现了诗人身处困境仍心系天下的高尚情操。
创作背景
此诗创作于唐代宗大历年间,杜甫晚年漂泊湖湘时期。当时诗人疾病缠身,寄居在江边阁楼,生活困顿。安史之乱后,唐朝由盛转衰,诗人亲身经历战乱流离,对国家和个人命运充满忧思。在此背景下,诗人向友人崔、卢二位侍御寄诗抒怀。
鉴赏
本诗艺术手法精湛,运用对比与衬托增强感染力。首联“江阁残阳里,孤灯照病身”以景物烘托心境,残阳与孤灯形成时空交错的凄凉意境。诗中“书剑老风尘”一句,炼字精妙,“老”字既指岁月流逝,又暗含理想未酬的悲怆。尾联“何处问通津”以问句作结,余韵悠长,引发读者深思。
赏析
本诗情感深沉复杂,既有病中孤寂的个人悲苦,又饱含家国之思的宏大情怀。诗人虽身处病榻,仍心系朝廷,“白首思明主”表达了对清明政治的向往。同时,“青山忆故人”流露出对友情的珍视。全诗将个人命运与时代背景巧妙融合,展现了杜甫诗歌“沉郁顿挫”的典型风格。
简析
本诗是杜甫晚年重要代表作,以其真挚的情感和精湛的艺术手法,成为唐代五言律诗的典范。诗中通过病中抒怀,深刻反映了安史之乱后文人的生存困境和精神追求。作品将个人遭遇与时代命运紧密结合,展现了杜甫诗歌的现实主义精神和人文关怀,对后世诗歌创作产生深远影响。其语言凝练,意境深远,充分体现了杜甫晚期诗歌的艺术成就。
作者介绍
杜甫(712-770),字子美,唐代伟大的现实主义诗人,被尊为“诗圣”。其诗歌深刻反映社会现实,风格沉郁顿挫,代表作有《春望》《登高》《茅屋为秋风所破歌》等。杜甫与李白合称“李杜”,其诗作被誉为“诗史”,对后世文学发展产生巨大影响。
FAQ
Q1:这首诗创作于杜甫人生的哪个阶段?创作于杜甫晚年漂泊湖湘时期,此时诗人疾病缠身,生活困顿,但仍坚持创作。
Q2:诗中的“崔、卢两侍御”指的是谁?指杜甫的友人崔涣和卢某,具体身份已不可考,从“侍御”官职可知应为朝廷官员。
Q3:这首诗最突出的艺术特色是什么?最突出的特色是情景交融,通过景物描写烘托内心情感,将个人遭遇与时代背景完美结合。
小编赏析
读这首诗时,仿佛能看到一位白发苍苍的老人,在江边小楼的暮色中独自卧病。那种孤独与坚持,让人心疼又敬佩。虽然身处困境,诗人心中依然装着家国天下,这种精神在今天依然能给我们力量。每个人在人生低谷时,或许都能从这首诗中找到共鸣。
总结
杜甫的《江阁卧病走笔寄呈崔、卢两侍御》以其深沉的情感和精湛的艺术表现,成为唐代诗歌的经典之作。诗中,我们看到了一位饱经风霜的诗人,在疾病缠身、漂泊无依的境遇中,依然保持着对家国的关切和对理想的执着。残阳、孤灯、病身这些意象不仅勾勒出诗人晚年的凄凉境况,更折射出那个动荡时代文人的普遍命运。透过“白首思明主,青山忆故人”的诗句,我们感受到杜甫内心深处的家国情怀和友情珍重。这首诗的价值不仅在于其艺术成就,更在于它真实记录了一个伟大诗人在困顿中的精神坚守,展现了中华文人“穷则独善其身,达则兼济天下”的传统美德。在今天重读这首诗,依然能让我们感受到那种跨越时空的情感共鸣和精神力量。
声明:本文网友投稿,观点仅代表作者本人,不代表古诗词网赞同其观点或证实其描述。
