《涪城县香积寺官阁》

杜甫·唐朝

寺下春江深不流

山腰官阁迥添愁

含风翠壁孤云细

背日丹枫万木稠

小院回廊春寂寂

浴凫飞鹭晚悠悠

诸天合在藤萝外

昏黑应须到上头

译文及赏析

香积寺下的春江水深不见流动，山腰间的官阁更添愁绪。含风的翠壁上孤云纤细，背阳的丹枫林中万木稠密。小院回廊里春色寂寥，野鸭白鹭在暮色中悠然飞翔。诸天仙境仿佛就在藤萝之外，在昏黑中应当能抵达最高处。

这首诗通过山水景物的细腻描绘，展现诗人登高望远时的复杂心境。官阁的孤高与江水的深静形成鲜明对比，孤云、丹枫等意象暗含诗人漂泊无依的处境。

创作背景

此诗作于唐代宗广德二年（764年），杜甫流落蜀地期间。当时诗人历经安史之乱，仕途坎坷，寄居涪城县。登临香积寺官阁时，触景生情，借山水景物抒发怀才不遇的苦闷与对现实的忧虑。

鉴赏

杜甫运用对比手法强化艺术感染力。"春江深不流"与"官阁迥添愁"形成动静对照，"含风翠壁"与"背日丹枫"构成色彩映衬。炼字精妙，"孤云细"的"细"字既写云形，又喻心境；"万木稠"的"稠"字既状林木茂密，又暗指愁绪浓重。意境营造上，通过空间层次的递进，由近及远，由实入虚，最终在"昏黑应须到上头"中达到情感高潮。

赏析

诗中深藏着诗人壮志难酬的悲愤与对超脱的向往。"官阁迥添愁"直抒胸臆，表达仕途失意的苦闷；"浴凫飞鹭晚悠悠"借物抒怀，羡慕自然生灵的自由自在。尾联"诸天合在藤萝外"展现对理想境界的追求，但"昏黑应须到上头"又透露出前路迷茫的忧虑，这种矛盾心理正是杜甫晚年处境的真实写照。

简析

本诗是杜甫晚年山水诗的代表作，充分体现其沉郁顿挫的艺术风格。通过精细的景物描写与深刻的情感抒发，将个人命运与自然景观完美融合。诗中"以景写情"的手法达到极高境界，每一个意象都承载着丰富的情感内涵。该作在杜甫诗歌中具有特殊地位，既展现其炉火纯青的写景功力，又深刻反映唐代士人在乱世中的精神困境，具有重要的文学价值与历史意义。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。与李白合称"李杜"，被尊为"诗圣"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映唐代由盛转衰的历史过程，称为"诗史"。代表作品有《春望》《登高》《三吏三别》等，在中国文学史上享有崇高地位。他的诗歌语言精炼，格律严谨，对后世影响深远。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛跟着杜甫一起登上了那座山腰官阁。眼前是深不见底的江水，耳边是寂静的春风，那种孤独感瞬间涌上心头。我们现代人何尝没有这样的时刻？站在高处眺望，既有对远方的向往，又有对现实的无奈。诗中最打动我的是那句"浴凫飞鹭晚悠悠"，野鸭白鹭都能自由飞翔，而人却常常被各种牵绊所困。这种对自由的渴望，穿越千年依然能引起我们的共鸣。

总结

站在香积寺官阁之上，杜甫将满腹心事化作笔下的山水画卷。春江的深静仿佛诗人内心的沉郁，官阁的高迥暗示着仕途的艰难。那细如游丝的孤云，不正是诗人漂泊身世的写照？而那背阳的丹枫万木，又多么像他心中层层叠叠的愁绪。小院回廊的寂寥春色里，浴凫飞鹭的悠然姿态反而更添惆怅。然而杜甫终究是杜甫，即便在"昏黑"中仍要"到上头"，这种不屈的精神正是其诗作最动人的力量。这首诗不仅是一幅精美的山水画，更是一曲深沉的命运咏叹，让我们看到一位伟大诗人在困境中的坚守与超越。透过这些诗句，我们得以窥见唐代士人的精神世界，也从中获得面对人生困境的智慧与勇气。