杜甫的《夜宴左氏庄》以细腻笔触勾勒出唐代文人雅集的生动场景，诗中暗藏的人生感慨与艺术魅力值得深入品读。本文将通过原文翻译、创作背景、艺术鉴赏等多维度解析，带您领略这首五言古诗的独特韵味。

夜宴左氏庄

杜甫·唐

风林纤月落

衣露净琴张

暗水流花径

春星带草堂

检书烧烛短

看剑引杯长

诗罢闻吴咏

扁舟意不忘

译文及赏析

微风拂过林梢，纤纤新月渐渐西沉；夜露沾湿衣襟，洁净的琴案已然摆开。暗流在花径旁潺潺流淌，春夜的繁星点缀着草堂屋檐。翻检书籍不觉烛火渐短，把玩宝剑畅饮美酒。诗成后听闻吴地歌咏，泛舟江湖的念头始终难忘。

此诗通过纤月、衣露、暗水、春星等意象构建出静谧的夜宴氛围，尾联“扁舟意不忘”暗含诗人对隐逸生活的向往，与眼前欢宴形成微妙对比。

创作背景

此诗作于唐玄宗天宝年间，杜甫客居洛阳时期。当时诗人尚未经历安史之乱的颠沛流离，正处于壮年游历阶段。左氏庄夜宴是唐代文人常见的社交活动，诗中既记录了雅集盛况，也透露出诗人虽身处欢宴却心系江湖的矛盾心境。

鉴赏

杜甫在艺术手法上展现精湛功力：“暗水流花径”运用通感将视觉与听觉交融；“春星带草堂”的“带”字以拟人手法赋予星空灵动气息；颔联“检书烧烛短，看剑引杯长”通过动作描写，将文人雅士的豪情与书卷气完美结合。全诗对仗工整而不失自然，意象选择既典雅又贴近生活。

赏析

这首诗在欢宴场景中暗含深意：前六句极力渲染夜宴的雅致与欢愉，尾联突然转折，在“诗罢闻吴咏”后引出“扁舟意不忘”，揭示出诗人内心对自由生活的渴望。这种乐景写哀的手法，折射出杜甫早期诗歌中已初现的忧患意识，为其后期沉郁顿挫的诗风埋下伏笔。

简析

《夜宴左氏庄》作为杜甫早期五言律诗代表作，完美融合了应景诗的精工与抒情诗的深邃。全诗以夜宴为框架，通过细腻的景物描写和含蓄的情感表达，展现了盛唐文人生活的雅致图景，同时暗含诗人超脱尘世的人生理想。其“景中含情、情寓景中”的艺术手法，对后世田园诗创作产生深远影响，是理解杜甫诗风演变的重要作品。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，唐代伟大的现实主义诗人，被尊为“诗圣”。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，真实反映了唐代由盛转衰的历史进程，代表作“三吏三别”、《春望》等成为中国古代诗歌的巅峰之作。与李白合称“李杜”，其诗歌被后人誉为“诗史”。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像参加一场穿越时空的夜宴：微风、新月、琴声、星光构成绝美背景，而“检书烧烛短，看剑引杯长”的细节，让人仿佛看到文人墨客们饮酒论剑、彻夜长谈的豪迈。最打动人心的是最后两句——即使在最热闹的时刻，诗人依然保持着对自由的渴望，这种“身在红尘，心向江湖”的矛盾，不正是现代人在喧嚣中寻求宁静的写照吗？

总结

在《夜宴左氏庄》中，杜甫以诗人独特的敏感捕捉到夜宴的每个动人细节：从风林落月到衣露净琴，从暗水花径到春星草堂，这些意象共同编织出一幅盛唐文人雅集图。然而诗人的笔触并未停留于表面欢宴，“检书烧烛短，看剑引杯长”既展现了文人的书卷气与豪情，又通过时间流逝的暗示为结尾的转折埋下伏笔。当“诗罢闻吴咏”引出“扁舟意不忘”的感慨时，我们才恍然领悟：这场夜宴不仅是友朋欢聚的实录，更是诗人内心世界的镜像。这种在繁华中见寂寥、在欢愉中感沧桑的笔法，正是杜甫诗作超越时代的魅力所在。通过这首诗，我们既能领略盛唐文化的风雅，又能感受到伟大诗人早期创作中已显露的深刻与矛盾，这种艺术成就使其成为唐代五言律诗中不可多得的精品。