江梅

杜甫·唐朝

梅蕊腊前破

梅花年后多

绝知春意好

最奈客愁何

雪树元同色

江风亦自波

故园不可见

巫岫郁嵯峨

译文及赏析

腊月前梅花花蕾初绽，新年过后梅花盛开更多。明知春光美好，却无奈客居他乡的愁绪如何排解。雪中梅树原本同色，江风也自顾掀起波浪。故乡遥不可见，唯有巫山山峰巍峨耸立。

这首诗通过描绘江边梅花，抒发了诗人羁旅思乡的愁绪。前四句写梅花开放时序，暗喻时光流逝；后四句借景抒情，雪梅同色的意象暗示诗人与梅花同样孤寂，江风波浪更添漂泊之感。

创作背景

此诗作于唐代宗大历二年（767年）冬，杜甫流寓夔州期间。当时安史之乱虽已平定，但国家动荡未息，诗人年迈体衰，生计艰难。长期漂泊的生活使他对故乡的思念日益深切，见江边梅花绽放，触景生情而作此诗。

鉴赏

杜甫在艺术手法上运用对比反衬，以梅花盛开的春意反衬客居的愁苦。"雪树元同色"运用通感手法，将视觉与触觉交融，强化孤寂氛围。炼字精妙，"破"字生动展现梅花初绽的力度，"郁"字既写山势巍峨，又暗含诗人郁结心境。全诗意境苍凉而含蓄，体现了杜甫晚期诗风特点。

赏析

这首诗深刻表达了杜甫晚年的思乡之情与身世之悲。面对绽放的梅花，诗人非但没有感到春日的欢愉，反而更添客愁。这种反差凸显了诗人内心的孤寂与无奈。通过梅花与雪、江风与波浪的意象组合，将个人情感与自然景物完美融合，展现了家国情怀与个人命运的深刻交织。

简析

《江梅》是杜甫晚期咏物抒怀的代表作，在中国古典诗歌中具有重要地位。诗歌以梅花为媒介，将自然景物与个人情感巧妙结合，展现了杜甫晚期沉郁顿挫的艺术风格。诗中"雪树同色"的意象创新，"客愁"与"春意"的强烈对比，都体现了杜甫高超的艺术造诣。这首诗不仅是对梅花的礼赞，更是诗人晚年心境与家国情怀的真实写照，具有深刻的思想内涵和永恒的艺术魅力。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称"李杜"。杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为"诗圣"，他的诗被称为"诗史"。其代表作有《春望》《北征》《三吏》《三别》等。杜甫的诗风沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，表现出忧国忧民的崇高情怀，对后世诗歌创作产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读《江梅》就像在冬日里遇见一位饱经风霜的长者。明明眼前是生机勃勃的梅花，心里却装满了对远方的思念。这种矛盾的心情，想必很多在外打拼的游子都能感同身受。梅花年年开，乡愁岁岁深，杜甫用最朴实的语言，道出了千年不变的思乡之情。

总结

杜甫的《江梅》创作于诗人晚年漂泊夔州之时，通过描绘江边梅花的景象，抒发了深切的思乡之情和身世之感。诗中腊前破蕊、年后花多的梅花，本应带来春的喜悦，却因诗人客居他乡的处境而染上愁绪。雪树同色、江风自波的景物描写，既展现了自然之美，又暗合了诗人内心的孤寂与无奈。这首咏物诗不仅体现了杜甫晚期沉郁顿挫的诗风特色，更将个人的情感体验与时代的沧桑变迁巧妙融合，使简单的梅花意象承载了丰富的思想内涵。从艺术手法上看，诗歌运用对比、通感等修辞，语言凝练而意境深远；从情感表达来看，它既是个人乡愁的抒发，也是乱世文人命运的真实写照。正因为如此，《江梅》才能穿越千年时光，至今仍能引起读者的深深共鸣。