
《追酬故高蜀州人日见寄》
杜甫·唐朝
人日题诗寄草堂
遥怜故人思故乡
柳条弄色不忍见
梅花满枝空断肠
身在远藩无所预
心怀百忧复千虑
今年人日空相忆
明年人日知何处
译文及赏析
译文:人日这天题诗寄往成都草堂,遥想故友定在思念故乡。柳条初绽新绿不忍观看,梅花开满枝头徒增悲伤。身处边远之地无法参与朝政,心中怀着无数忧虑。今年人日只能空自怀念,明年人日又不知身在何方。
赏析:诗中柳色与梅花的春景反衬出诗人的哀愁,时空交错的思念强化了漂泊无依的悲凉。通过今昔对比,展现诗人对故友的深切怀念与自身处境的无奈。
创作背景
此诗作于唐代宗大历五年(770年)正月初七,时杜甫流落潭州。高蜀州指曾任蜀州刺史的高适,二人相交甚笃。当时杜甫贫病交加,在异乡度过人生最后一个春天,借人日怀友抒写晚年漂泊的悲苦心境。
鉴赏
诗中运用反衬手法尤为精妙,"柳条弄色""梅花满枝"的盎然春意,反而加深了诗人"不忍见""空断肠"的哀伤。炼字上"空"字三现,强化了理想与现实的反差。尾联时间递进的设问,将人生无常的感慨推向高潮,形成开放式的意境。
赏析
全诗贯穿着深沉的羁旅之悲与生命无常的慨叹。诗人借人日怀友,实则抒发对自身命运的忧思。在战乱频仍的晚唐,这种个人命运与时代悲剧的交织,使得诗歌超越了普通的怀友之作,成为乱世文人命运的真实写照。
简析
此诗是杜甫晚年七律代表作,以质朴语言抒写深沉情感,展现其沉郁顿挫的典型风格。通过人日怀友的特定情境,将个人漂泊之痛与时代动荡紧密结合,在简短的篇幅中蕴含丰富的情感层次。诗中时空交错的抒情方式,对后世怀人诗创作产生深远影响,堪称唐代抒情诗的典范之作。
作者介绍
杜甫(712-770),字子美,自号少陵野老,唐代伟大的现实主义诗人。其诗深刻反映社会现实,被称为"诗史"。与李白合称"李杜",代表作有《三吏》《三别》《春望》等。其诗歌沉郁顿挫的艺术风格,对后世诗歌发展产生深远影响,被尊为"诗圣"。
FAQ
此诗作于唐代宗大历五年(770年)正月初七,是杜甫晚年重要作品。
Q2:诗中的"高蜀州"指的是谁?指曾任蜀州刺史的唐代诗人高适,与杜甫交情深厚,常有诗文往来。
Q3:为什么诗中春景反而引发悲伤?诗人运用反衬手法,以乐景写哀情,明媚春色与自身漂泊形成强烈对比,加深了悲痛情感。
小编赏析
读这首诗时,仿佛能看到一位白发老者在异乡的春天里,对着盛开的梅花黯然神伤。那种"明年人日知何处"的迷茫,何尝不像是现代人在异乡打拼时,对未来的不确定感?诗中的思念穿越千年,依然能触动我们内心最柔软的地方。
总结
在大历五年的那个春天,杜甫用他饱经沧桑的笔触,写下了这首感人至深的怀友之作。诗中既有对故友高适的深切思念,更有对自身命运的深沉慨叹。透过"柳条弄色不忍见,梅花满枝空断肠"的春景描写,我们看到了诗人内心无法排解的哀愁。而"今年人日空相忆,明年人日知何处"的时空追问,更是将乱世文人的漂泊之苦表现得淋漓尽致。这首诗不仅是杜甫个人情感的抒发,更是那个特殊时代知识分子共同命运的写照。其质朴深沉的语言,真挚动人的情感,以及高超的艺术表现力,使这首诗成为唐代怀人诗中的经典,至今读来仍令人动容。在千载之后的今天,我们依然能从这些诗句中,感受到那份跨越时空的真挚情感,体会到人生际遇的无常与珍贵。
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