梦李白二首

杜甫·唐朝

死别已吞声，生别常恻恻。

江南瘴疠地，逐客无消息。

故人入我梦，明我长相忆。

君今在罗网，何以有羽翼。

恐非平生魂，路远不可测。

魂来枫林青，魂返关塞黑。

落月满屋梁，犹疑照颜色。

水深波浪阔，无使蛟龙得。

浮云终日行，游子久不至。

三夜频梦君，情亲见君意。

告归常局促，苦道来不易。

江湖多风波，舟楫恐失坠。

出门搔白首，若负平生志。

冠盖满京华，斯人独憔悴。

孰云网恢恢，将老身反累。

千秋万岁名，寂寞身后事。

译文及赏析

译文：死别让人泣不成声，而生离则更令人悲痛。江南是瘴疠肆虐之地，被放逐的人杳无音讯。老朋友来到我的梦中，是知道我在苦苦思念。你如今身陷囹圄，怎能插翅飞来？恐怕这不是你生前的魂魄，路途遥远生死难料。魂魄来时要穿越青青枫林，魂魄归去要跋涉沉沉关塞。月光洒满屋梁，恍惚中似乎照见你的容颜。江湖水深浪急，千万小心别被蛟龙所伤。

赏析：诗中“死别已吞声，生别常恻恻”开篇即奠定全诗悲怆基调，将生离死别的痛楚表现得淋漓尽致。通过梦境与现实的交织，展现诗人对挚友李白的深切牵挂。

创作背景

这首诗创作于唐肃宗乾元二年（759年），当时杜甫因上疏救房琯被贬为华州司功参军。听闻挚友李白因永王李璘案被流放夜郎，杜甫忧心如焚，日夜思念，遂在连续三夜梦见李白后写下这组感人至深的诗篇。

鉴赏

杜甫在艺术手法上运用了虚实相生的表现技巧。“魂来枫林青，魂返关塞黑”通过色彩的强烈对比，营造出幽冥两隔的意境。炼字方面，“吞声”“恻恻”等词精准传达出内心的悲痛。全诗采用五言古体，句式长短错落，情感跌宕起伏，充分展现了杜甫高超的诗艺。

赏析

这组诗深刻表达了杜甫对李白命运的深切关怀。“冠盖满京华，斯人独憔悴”既是对李白遭遇的愤懑不平，也是对当时社会现实的强烈控诉。诗中流露出诗人对挚友的真诚情谊，更寄托了对人生际遇的深沉感慨，体现了杜甫诗歌中深厚的人文关怀。

简析

《梦李白二首》是杜甫五言古诗的代表作，在中国诗歌史上具有重要地位。诗歌以梦境为载体，将现实关怀与艺术想象完美结合，开创了以梦写实的独特艺术范式。诗中表现的友情之真挚、关怀之深切，使其成为古代友情诗的典范之作，对后世产生了深远影响。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，被后人尊为“诗圣”。其诗作以深刻的社会内容、精湛的艺术技巧著称，代表作有《春望》《登高》《三吏三别》等。杜甫的诗歌真实反映了唐代由盛转衰的历史过程，被誉为“诗史”。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能感受到杜甫那颗为朋友担忧的心在深夜跳动。当你思念远方的挚友时，是否也曾像杜甫一样辗转反侧？诗中那份超越生死的友情，在今天依然能让我们感动落泪。原来，真正的友谊经得起时间和距离的考验。

总结

《梦李白二首》是杜甫在特定历史时期创作的深情之作。759年，当杜甫得知李白被流放夜郎的消息后，忧思难眠，连续三夜梦见挚友，遂提笔写下这组感人肺腑的诗篇。诗歌通过梦境与现实的交织，既表达了对李白安危的深切挂念，又暗含对时局的不满与批判。“死别已吞声，生别常恻恻”开篇即奠定了全诗悲怆的基调，而“冠盖满京华，斯人独憔悴”更是对世道不公的强烈控诉。在艺术表现上，杜甫运用虚实相生的手法，将现实关怀与艺术想象完美融合，语言凝练精准，意境深远悠长。这组诗不仅展现了杜甫高超的诗艺，更体现了他深厚的人文关怀和真挚的友情观，使其成为中国诗歌史上友情诗的典范之作，至今读来仍令人动容。透过这些诗句，我们能够感受到唐代两位伟大诗人之间那份超越时空的深厚情谊，以及杜甫诗歌中永恒的人文精神价值。