客旧馆

杜甫·唐朝

陈迹随人事

初秋别此亭

重来梨叶赤

依旧竹林青

风幔何时卷

寒砧昨夜停

无由出江汉

愁绪日冥冥

译文及赏析

往日的痕迹随着人事变迁渐渐消逝，初秋时节告别这座亭馆。重游时梨树叶已变红，竹林依然青翠如故。风中的帷幔何时才能卷起，昨夜寒夜的捣衣声已然停歇。无法离开江汉之地，愁绪如暮色般日渐深沉。

这首诗通过今昔对比的笔法，以梨叶变赤与竹林依旧的意象，深刻表达了诗人重游故地时物是人非的感慨。风幔未卷、寒砧已停的细节描写，更烘托出诗人漂泊无依的愁绪。

创作背景

此诗作于唐代宗大历三年（768年）秋，杜甫晚年漂泊荆湘时期。当时诗人离开夔州东下，途经江陵时重游旧馆。安史之乱后，唐朝由盛转衰，杜甫亲身经历了战乱流离，此时年老多病，仕途失意，诗中深含着对往昔的追忆与对现实的无奈。

鉴赏

杜甫在艺术手法上运用了对比与反衬。梨叶赤与竹林青的色彩对比，暗示时光流逝而自然永恒；风幔未卷与寒砧已停的动静结合，营造出寂寥意境。炼字精到，冥冥二字既写暮色，又喻愁绪，达到情景交融的艺术效果。整首诗结构严谨，从离别到重游，从外景到内心，层层递进。

赏析

这首诗深刻展现了杜甫晚年的漂泊之痛与家国之思。无由出江汉既是对自身处境的无奈，也暗含对时局动荡的忧虑。愁绪日冥冥不仅是个人的哀愁，更是对大唐盛世不再的悲叹。诗人将个人命运与时代变迁紧密相连，使这首诗具有了深厚的历史厚重感。

简析

《客旧馆》是杜甫晚年七律的代表作，以重游旧馆为切入点，通过今昔对比的艺术手法，抒发了诗人对时光流逝、人事变迁的深沉感慨。诗中梨叶赤与竹林青的意象对比，风幔寒砧的细节描写，共同构建出寂寥苍凉的意境。作品将个人漂泊之痛与家国兴衰之叹巧妙融合，展现了杜甫诗歌沉郁顿挫的艺术特色，在唐代律诗发展中具有重要地位。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。与李白合称李杜，被后人尊为诗圣。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映社会现实，被称为诗史。代表作品有《春望》《登高》《三吏三别》等，对后世诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能看到一位白发苍苍的老人，在秋风中重游故地。梨树叶红了，竹林还绿着，可是人事已非。那种物是人非的感触，相信每个重游故地的人都能体会。杜甫把这种每个人都可能经历的情感，写得如此深刻动人，这就是诗圣的魅力所在。

总结

杜甫的《客旧馆》创作于大历三年秋，是诗人晚年漂泊生涯的真实写照。诗中通过重游旧馆的所见所感，以梨叶变赤、竹林依旧的鲜明对比，勾画出时光流逝与物是人非的苍凉图景。风幔未卷、寒砧已停的细节，更添寂寥氛围。无由出江汉的无奈与愁绪日冥冥的深沉，既是个人的漂泊之痛，也暗含对时代动荡的忧思。这首诗在艺术上体现了杜甫沉郁顿挫的典型风格，今昔对比的手法运用娴熟，意象选择精准传神，情感表达厚重深沉。作为杜甫晚年七律的重要作品，它不仅记录了个人的生命体验，更折射出安史之乱后唐朝的社会现实，具有极高的文学价值和历史意义。透过这首诗，我们能够感受到诗圣晚年复杂的心境和卓越的艺术造诣。