
法镜寺
杜甫·唐朝(约759年)
野寺残僧少
山园细路高
麝香眠石竹
鹦鹉啄金桃
乱水通人过
悬崖置屋牢
上方重阁晚
百里见秋毫
译文及赏析
译文:荒凉的古寺僧人稀少,山间园圃的小路蜿蜒向上。麝香鹿安卧在石竹丛中,鹦鹉啄食着金色的桃实。杂乱的溪流可供人涉水通过,悬崖上修建的屋舍十分牢固。站在高处的楼阁眺望暮色,百里之外的景物清晰可辨。
赏析:诗中“麝香眠石竹”与“鹦鹉啄金桃”的细节描写,展现出一幅生机盎然的深山古寺图。诗人通过细腻的观察,将动物与植物的自然互动刻画得栩栩如生,暗含对宁静生活的向往。
创作背景
此诗作于杜甫避乱秦州期间。安史之乱未平,诗人携家逃难,途经法镜寺时暂得安宁。战乱中的颠沛流离与寺庙的静谧形成强烈对比,促使诗人写下这首充满禅意与自然趣味的作品。
鉴赏
杜甫运用工笔白描手法,从“残僧少”到“细路高”,由近及远勾勒出山寺全景。“乱水通人过”一句中“乱”字既写溪流形态,又暗喻时局动荡;而“悬崖置屋牢”的“牢”字,则寄托了对安稳生活的渴望。尾联“百里见秋毫”以夸张手法展现登高望远的开阔视野,体现诗人虽处困境仍心怀天下的胸襟。
赏析
全诗透露出杜甫在乱世中寻求精神寄托的复杂心境。面对荒凉古寺,诗人既感叹人世沧桑,又在自然景物中获得片刻慰藉。麝香安眠、鹦鹉啄食的闲适场景,与诗人漂泊无依的处境形成微妙对照,表达出对和平生活的深切向往。
简析
《法镜寺》是杜甫秦州诗中的山水名篇,以精炼的笔触描绘深山古寺的幽静景致。诗歌在展现自然之美的同时,隐含时代动荡的印记,实现了景物描写与情感抒发的完美融合。其“细路高”“置屋牢”等句既具画面感又富象征意义,体现了杜甫晚期诗歌凝练深沉的艺术特色,在唐代山水诗中占有独特地位。
作者介绍
杜甫(712-770),字子美,唐代伟大的现实主义诗人,被尊为“诗圣”。其诗作深刻反映社会现实,被称为“诗史”。代表作品有《三吏》《三别》《春望》等,艺术风格沉郁顿挫,对后世诗歌发展产生深远影响。
FAQ
Q1:这首诗创作于杜甫人生的哪个阶段?创作于杜甫晚年避乱秦州时期,正值安史之乱后期,诗人生活困顿,四处漂泊。
Q2:诗中“百里见秋毫”运用了什么修辞手法?运用了夸张手法,极言登高望远时视野的开阔,暗含诗人虽处困境仍心系天下的情怀。
Q3:法镜寺在诗中被描绘成怎样的景象?诗中法镜寺既是荒凉残破的,又是生机盎然的,这种矛盾描写正体现了诗人复杂的心境。
小编赏析
读《法镜寺》,仿佛跟随杜甫进行了一场穿越时空的深山之旅。那些沉睡的麝香、啄食的鹦鹉,不正是我们现代人向往的田园生活吗?在快节奏的今天,这首诗提醒我们:再忙碌也要保留一方心灵净土。诗人用最朴实的语言,道出了最深刻的人生哲理——无论外界如何纷扰,内心的宁静才是真正的归宿。
总结
当我们循着杜甫的笔触走进法镜寺,看到的不仅是一座深山古刹,更是一个时代的缩影。诗人用“野寺残僧少”开篇,立即将读者带入安史之乱后的荒凉景象,但随即笔锋一转,“麝香眠石竹”的闲适画面又让人感受到生命的美好。这种悲喜交织的笔法,正是杜甫诗歌的独特魅力。在悬崖上牢固的屋舍,既是对建筑的真实描写,也象征着诗人在动荡年代对精神家园的坚守。登临重阁极目远眺的意境,既展现了诗人开阔的胸襟,又暗含对家国命运的深切关注。整首诗将个人命运与时代背景巧妙融合,通过细腻的景物描写传递深沉的情感,使千年后的我们依然能感受到那份在困境中寻求希望的力量。这或许就是杜甫诗歌能够穿越时空,永远打动人心的重要原因。
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