《奉先刘少府新画山水障歌》

杜甫·唐朝

堂上不合生枫树

怪底江山起烟雾

闻君扫却赤县图

乘兴遣画沧洲趣

画师亦无数

好手不可遇

对此融心神

知君重毫素

岂但祁岳与郑虔

笔迹远过杨契丹

得非悬圃裂

无乃潇湘翻

悄然坐我天姥下

耳边已似闻清猿

反思前夜风雨急

乃是蒲城鬼神入

元气淋漓障犹湿

真宰上诉天应泣

野亭春还杂花远

渔翁暝踏孤舟立

沧浪水深青溟阔

欹岸侧岛秋毫末

不见湘妃鼓瑟时

至今斑竹临江活

刘侯天机精

爱画入骨髓

自有两儿郎

挥洒亦莫比

大儿聪明到

能添老树巅崖里

小儿心孔开

貌得山僧及童子

若耶溪

云门寺

吾独胡为在泥滓

青鞋布袜从此始

译文及赏析

厅堂上不该长出枫树/奇怪的是江山泛起烟雾/听说你描绘了中华地图/乘兴画出隐居的乐趣。画师虽然很多/真正的高手却难遇到/面对这幅画我心神陶醉/知道你重视笔墨功夫。岂止是祁岳与郑虔/笔法远超过杨契丹/莫非是悬圃仙境裂开/或许是潇湘水波翻涌。悄然让我坐在天姥山下/耳边仿佛听到清猿啼叫/回想前夜风雨急骤/原是蒲城鬼神进入画中。元气淋漓画障还湿润/造化上诉苍天应哭泣。

这首诗展现了杜甫对友人画作的由衷赞叹。“元气淋漓障犹湿”一句尤为精妙，既写出画作的新鲜感，又暗示艺术的生命力。诗人通过丰富的想象，将静态的画作转化为动态的山水世界，展现了中国画“气韵生动”的艺术追求。

创作背景

此诗创作于杜甫客居奉先时期，约公元755年左右。当时杜甫因守选待官，生活困顿，寄居在奉先刘少府处。看到友人新作的山水屏障画，诗人被画中意境深深打动。安史之乱前夕的社会动荡与个人仕途失意，使杜甫对山水隐逸生活更加向往。这幅山水画作成为他精神寄托的载体，激发创作灵感。

鉴赏

杜甫运用虚实相生的艺术手法，将绘画艺术与诗歌艺术完美融合。“堂上不合生枫树”开篇即用反衬手法，突出画作逼真程度。诗中大量使用比喻和夸张，如“得非悬圃裂，无乃潇湘翻”，将画中景物比作仙境。炼字精到，“融心神”“重毫素”准确传达出画家与观者的艺术共鸣。“元气淋漓”四字成为后世评价书画的经典用语，体现了杜甫深厚的艺术鉴赏力。

赏析

透过对画作的赞美，杜甫表达了对隐逸生活的向往和对现实困境的超越。诗中“吾独胡为在泥滓，青鞋布袜从此始”的感慨，深刻反映了诗人在仕途受挫后寻求精神解脱的心路历程。这种将个人情感与艺术鉴赏相结合的表达方式，使诗歌既是对友人画艺的礼赞，也是自我心灵的写照。

简析

本诗是杜甫题画诗中的代表作，在中国诗歌史和绘画史上具有重要地位。诗歌以生动的语言再现画作神韵，开创了“诗中有画”的艺术境界。诗中提出的“元气淋漓”成为后世书画批评的重要标准，体现了杜甫卓越的艺术鉴赏力和诗歌创造力。这首诗不仅是对具体画作的赞美，更是对艺术本质的深刻思考，展现了盛唐时期诗画艺术的交融与创新。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，唐代伟大的现实主义诗人，被尊为“诗圣”。其诗作深刻反映社会现实，被称为“诗史”。代表作品有《春望》《登高》“三吏三别”等。杜甫诗歌风格沉郁顿挫，语言精炼，在律诗创作上成就尤为突出。他与李白并称“李杜”，是中国古典诗歌的巅峰代表，对后世文学产生深远影响。

小编赏析

读这首诗时，仿佛能穿越时空看到那幅令人惊叹的山水画。杜甫用文字为我们“复现”了这幅失传的名画，那种“画中景致太逼真，让人疑心是不是仙境”的感觉特别打动人心。现代人面对优秀艺术作品时，不也常有这种“震撼到说不出话”的体验吗？诗人最后“青鞋布袜从此始”的感慨，更像是在说：看了这么美的山水画，真想立刻抛下烦恼去隐居呢！

总结

杜甫的《奉先刘少府新画山水障歌》不仅是一首题画诗，更是一次艺术心灵的深度对话。在安史之乱前的动荡岁月里，诗人通过欣赏友人的山水画作，找到了精神的栖息之地。诗中“元气淋漓障犹湿”的经典描述，不仅捕捉到了画作刚完成时的鲜活气息，更揭示了艺术作品应有的生命质感。通过虚实相生的笔法，杜甫将静态的绘画转化为动态的山水世界，让读者仿佛亲见那幅失传的名画。这种将视觉艺术转化为语言艺术的高超能力，展现了杜甫作为伟大诗人的卓越才华。更重要的是，诗歌最后“青鞋布袜从此始”的感慨，将艺术欣赏升华为人生境界的追求，使这首诗超越了单纯的题咏功能，成为展现唐代文人精神世界的重要窗口。至今读来，仍能感受到那种跨越千年的艺术震撼和心灵共鸣。