《春日江村五首》

杜甫·唐朝（约759年）

江村独归处，寂寞养残生。

江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。

走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床。

稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。

诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人。

译文及赏析

江边小村独自归来，在寂寞中度过余生。江边的春花让人烦恼不已，无处倾诉只能癫狂。去找南边邻居那位爱喝酒的伙伴，他已外出饮酒十多天，只留下空床。繁密的花朵和杂乱的花蕊令人畏惧江边，走路歪斜实在害怕春天。诗歌和美酒还能驱使着我，不必照料这白头老人。

这组诗描绘了战乱后的江村春景，通过诗人眼中繁花与寂寥的强烈对比，展现了一位饱经沧桑的老人面对春光时的复杂心境。诗句中"恼不彻"、"怕春"等词，深刻揭示了诗人对美好春光的矛盾感受。

创作背景

这组诗创作于安史之乱后期，约759年春天。杜甫此时已近五十岁，经历了战乱流离，暂时寓居成都草堂。国家动荡、个人漂泊的遭遇让诗人身心俱疲。诗中描写的江村即成都浣花溪畔，虽然暂时安定，但战乱未平、生计艰难的现实，使诗人即使在明媚春光中也难以排遣内心的苦闷。

鉴赏

杜甫运用反衬手法极为精妙，以"稠花乱蕊"的繁盛春景反衬诗人内心的孤寂凄凉。"畏江滨"、"怕春"等词语的选择，突破了传统春日诗的欢快基调，创造出独特的艺术张力。在炼字方面，"恼不彻"的"彻"字，将那种无法摆脱的烦闷情绪表达得淋漓尽致。诗人还善用细节描写，"经旬出饮独空床"通过空床这一意象，生动表现了友人不归的失落。

赏析

这组诗深刻展现了杜甫晚年的生命感悟和家国情怀。面对春光，诗人不是单纯的欣赏，而是产生了"怕春"的复杂情感。这种反常的心理，实则反映了诗人对时光流逝的焦虑和对国家命运的担忧。"诗酒尚堪驱使在"一句，既表现了诗人试图用诗文和美酒排遣苦闷的努力，也透露出几分无奈与自嘲。整组诗将个人命运与时代背景紧密相连，体现了杜甫诗歌"沉郁顿挫"的典型风格。

简析

《春日江村五首》是杜甫晚年重要组诗，以独特视角书写春日感受，突破了传统春景诗的窠臼。诗中运用反衬手法，通过繁花与寂寥的强烈对比，深刻展现战乱时期文人的复杂心境。组诗语言质朴而意蕴深厚，将个人命运与国家兴衰紧密联系，体现了杜甫诗歌沉郁顿挫的艺术特色和忧国忧民的思想境界，在唐代诗歌中具有重要地位。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，被尊为"诗圣"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映了唐代由盛转衰的历史过程，被称为"诗史"。代表作品有《春望》、《登高》、《三吏三别》等。杜甫与李白并称"李杜"，其诗歌在中国文学史上影响深远，对后世诗歌创作产生了重大影响。

FAQ

小编赏析

读杜甫这组诗，仿佛看到一位白发老者在春光中独行。江边花开得越热闹，他的内心就越显得孤单。这种感受其实很贴近现代人的生活体验——有时候外在环境越美好，内心的落差反而越大。诗中的"怕春"特别打动我，就像我们现在有时候也会"怕"过节、"怕"热闹，因为别人的欢乐反而凸显了自己的孤独。但杜甫并没有完全消沉，"诗酒尚堪驱使在"这句话，让我们看到他在困境中依然保持着对生活的热爱和创作的热情。

总结

《春日江村五首》作为杜甫晚年的重要作品，以其独特的艺术视角和深刻的情感内涵，为我们展现了一个真实而复杂的诗人形象。在安史之乱的阴影下，诗人暂时安居成都草堂，面对江村春色，却难以真正开怀。诗中"稠花乱蕊"的繁盛春景与"寂寞养残生"的孤寂心境形成鲜明对比，这种反衬手法不仅增强了诗歌的艺术感染力，更深刻地揭示了战乱时期文人的精神困境。杜甫通过个人感受的抒发，实际上映射了整个时代的苦难，将个人命运与国家兴衰紧密相连。诗中"怕春"的反常心理，"诗酒尚堪驱使在"的自我排遣，都体现了诗人复杂的心路历程。这组诗语言质朴自然，情感真挚深沉，既有对现实的真切描写，又有对人生的深刻思考，充分展现了杜甫诗歌沉郁顿挫的艺术特色和忧国忧民的思想境界，是中国古典诗歌中不可多得的佳作。