游修觉寺

杜甫·唐朝

野寺残僧少

山园细路高

麝香眠石竹

鹦鹉啄金桃

乱水通人过

悬崖置屋牢

上方重阁晚

百里见秋毫

译文及赏析

译文：荒僻的寺庙僧人稀少，山间园圃的小路蜿蜒而上。麝香鹿安卧在石竹丛中，鹦鹉正在啄食金桃。杂乱的溪流可供人涉水通过，悬崖上建造的房屋十分牢固。站在高处的楼阁眺望暮色，百里之外的景物都清晰可见。

赏析：这首诗以白描手法勾勒出修觉寺的幽静景致。通过"残僧少""细路高"的细节描写，展现寺庙的僻远幽深。"麝香眠石竹"与"鹦鹉啄金桃"的生动画面，既体现自然之趣，又暗含禅意境界。尾联"百里见秋毫"的夸张笔法，将登高望远的开阔视野与心境升华巧妙融合。

创作背景

此诗作于唐代宗广德二年（764年）秋，杜甫时年53岁。安史之乱后，诗人流落蜀地，暂居成都草堂。在相对安定的生活中，他游览周边名胜，修觉寺便是其一。此时的杜甫虽暂得安宁，但仍心怀家国忧思，诗中既流露出对自然景色的欣赏，也隐含着对时局动荡的深层忧虑。

鉴赏

本诗艺术手法精湛，炼字精准尤为突出。"残"字既写僧少，又暗含寺庙荒凉；"细"字既状路窄，又显山势陡峭。"眠"与"啄"两个动词，赋予动物以人的情态，营造出生动意境。在结构上，前六句由近及远、由下而上地铺陈景物，最后两句突然拔高视角，形成意境升华。对仗工整而不失自然，如"麝香"对"鹦鹉"，"石竹"对"金桃"，体现了杜甫律诗的高超造诣。

赏析

这首诗在看似平静的景物描写中，蕴含着诗人复杂的心绪。面对修觉寺的幽静景致，杜甫既感受到暂时的安宁，又难以完全摆脱乱世带来的忧患意识。"野寺残僧少"的荒凉景象，暗合诗人对盛世不再的感慨；而"悬崖置屋牢"的稳固意象，则透露出他对精神依托的寻求。尾联登高望远的开阔视野，既是对自然美景的赞叹，也隐含着诗人希望突破现实困境、获得精神超越的深切渴望。

简析

《游修觉寺》是杜甫晚期律诗的代表作，展现了其艺术风格的成熟。全诗以精炼的笔触描绘蜀地山水，在写景中寄寓深沉的人生感悟。诗歌结构严谨，对仗工整，炼字精当，体现了杜甫"语不惊人死不休"的创作追求。作为山水诗与抒情诗的完美结合，它不仅记录了唐代蜀地的风物景观，更通过个人游历的抒写，反映了乱世文人的精神世界，具有重要的文学价值和历史意义。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。被后人尊为"诗圣"，其诗被称为"诗史"。与李白合称"李杜"。杜甫生活在唐朝由盛转衰时期，作品广泛反映社会动荡和人民疾苦。代表作品有"三吏"（《石壕吏》《新安吏》《潼关吏》）、"三别"（《新婚别》《无家别》《垂老别》）以及《春望》《登高》等。其诗歌风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，对后世诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛跟随杜甫进行了一场穿越时空的旅行。那个秋日，诗人在荒僻的寺庙中寻找内心的宁静。我们看到麝香鹿安详地卧在花丛中，鹦鹉悠闲地啄食果实——这些生动的画面让人暂时忘却尘世烦扰。但细品之下，又能感受到诗人那份难以言说的忧思。在现代快节奏生活中，这种在自然中寻求心灵慰藉的方式，依然能引起我们的共鸣。登高望远的那一刻，不仅是视野的开阔，更是心境的升华。

总结

杜甫的《游修觉寺》以其独特的艺术魅力，带领读者走进唐代蜀地的山水之间。这首诗创作于诗人晚年漂泊时期，在看似平静的景物描写中，蕴含着深沉的时代印记和个人情感。从荒寺残僧的苍凉，到麝香鹦鹉的生机，再到登高望远的开阔，杜甫用精妙的笔法构建了一个既真实又富有禅意的艺术世界。诗歌不仅展现了大自然的壮美，更折射出诗人在乱世中寻求精神依托的心路历程。其严谨的格律、精炼的语言和深邃的意境，使这首诗成为杜甫律诗中的精品，至今仍能让我们在阅读中感受到跨越千年的情感共鸣和艺术享受。透过这些诗句，我们看到的不仅是一处名胜的风景，更是一个伟大诗人丰富而复杂的内心世界。