花底

杜甫·唐朝

花底何所有

红蕖冉冉香

感时花溅泪

恨别鸟惊心

译文及赏析

花丛底下有什么？红色荷花缓缓散发着清香。感伤时局，看到花朵也会落泪；怨恨别离，听到鸟鸣也会心惊。

这首诗通过花鸟意象的巧妙运用，将个人情感与自然景物完美融合。前两句描绘宁静的花丛景致，后两句笔锋突转，以乐景写哀情，反差手法更显诗人内心的忧国忧民之情。

创作背景

此诗创作于安史之乱期间（755-763年），当时杜甫因战乱流落蜀中。诗人目睹山河破碎、民生凋敝，自身又饱经离乱之苦，在这种国破家亡的背景下，借赏花之际抒发了深沉的忧国情怀。

鉴赏

杜甫在艺术手法上展现出高超造诣。对比手法的运用尤为突出：前两句的恬静花香与后两句的沉痛情感形成强烈反差。炼字精到，“冉冉”二字既描摹荷花摇曳之态，又暗含时光流逝之感；“溅”“惊”两个动词，将抽象情感具象化，增强了诗歌的感染力。

赏析

这首诗深刻展现了杜甫忧国忧民的儒家情怀。表面写赏花，实则抒发对时局的忧虑。花鸟本是无情物，在诗人笔下却承载了深重的家国之痛，这种移情于物的手法，将个人命运与时代悲剧紧密相连，体现了杜甫诗歌沉郁顿挫的典型风格。

简析

《花底》是杜甫抒情短诗中的精品，以简练的二十字构建出深邃的意境。诗歌通过花鸟意象的巧妙转化，实现了从景物描写到情感抒发的自然过渡，展现了杜甫将个人情感升华为时代悲歌的艺术功力。这首诗不仅是杜甫沉郁诗风的典型代表，更是盛唐转向中唐时期士人心态的生动写照，具有极高的文学价值和历史意义。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。与李白合称“李杜”，被后人尊为“诗圣”。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映了安史之乱前后的社会现实，被称为“诗史”。代表作品有《春望》《登高》《三吏三别》等，对中国古典诗歌发展产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛能看到一位忧国忧民的诗人在花丛前驻足。明明眼前是美丽的荷花，心中装的却是家国天下。这种在美好景物中感受到的深切忧伤，特别能引起现代人的共鸣——生活中我们也常常在欢乐场合想起远方的苦难，这份“放不下”的责任感，正是杜甫伟大之处。

总结

杜甫的《花底》虽仅二十字，却承载着深厚的历史内涵和艺术价值。创作于安史之乱这一特殊历史时期，诗歌通过花鸟意象的巧妙转化，将个人情感与时代命运紧密相连。前两句的恬静描写与后两句的沉痛抒情形成强烈对比，这种艺术手法的运用不仅增强了诗歌的感染力，更凸显了诗人忧国忧民的博大胸怀。从艺术成就来看，诗歌炼字精到，意境深远，充分展现了杜甫沉郁顿挫的诗风特色。作为杜甫抒情短诗的代表作，《花底》不仅是个人才情的抒发，更是时代精神的写照，其将个人命运融入历史洪流的创作方式，对后世诗歌发展产生了深远影响。这首诗让我们看到，真正的诗人即使在赏花之时，心中装的依然是天下苍生。