题壁上韦偃画马歌

杜甫·唐朝

韦侯别我有所适

知我怜君画无敌

戏拈秃笔扫骅骝

欻见骐驎出东壁

一匹龁草一匹嘶

坐看千里当霜蹄

时危安得真致此

与人同生亦同死

译文及赏析

韦偃先生与我分别要去往他处，他知道我喜爱他无人能比的画作。随手拿起秃笔挥洒画马，忽见骏马从东壁跃出。一匹马低头吃草一匹马仰头嘶鸣，静观这能驰骋千里的骏马。时局危难怎能得到这样的真马，与人同生共死。

这首诗通过观画马引发对现实的感慨。画中马的生动形象与诗人对现实良马的渴望形成鲜明对比，展现了杜甫在战乱年代对忠诚伙伴的向往。

创作背景

此诗创作于安史之乱期间，杜甫漂泊西南时期。当时社会动荡，诗人目睹国家危难，自身流离失所。在友人韦偃的画作中，诗人借画马抒发了对太平盛世的向往和对忠诚伙伴的渴望。

鉴赏

杜甫运用虚实相生的艺术手法，先实写观画过程，后虚写理想寄托。"戏拈秃笔扫骅骝"中"扫"字生动传神，展现画家挥洒自如的技艺。"欻见"二字突出骏马跃然而出的动态感。尾联"时危安得真致此"转折自然，由艺术欣赏转入现实关怀，深化了诗歌内涵。

赏析

这首诗深刻反映了杜甫忧国忧民的情怀。表面赞赏画艺，实则寄托了对时局的忧虑。画中马的自由奔放与现实中战马的疲惫形成对比，表达了诗人对和平的渴望。最后"与人同生亦同死"的感慨，更是将个人命运与国家兴亡紧密相连。

简析

本诗是杜甫题画诗中的代表作，通过观赏韦偃画马，抒发了战乱年代文人的家国情怀。诗歌艺术上虚实结合，由画及情，由马及人，层层递进。在不足六十字的篇幅中，既展现了高超的画艺，又表达了深沉的时代感慨，体现了杜甫诗歌沉郁顿挫的典型风格，具有极高的文学价值和历史意义。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，唐代伟大的现实主义诗人，被尊为"诗圣"。其诗作广泛反映社会现实，被称为"诗史"。代表作有《春望》《登高》《三吏三别》等。杜甫诗歌以沉郁顿挫为主要风格，语言精炼，情感深沉，对后世诗歌发展产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能看到杜甫站在壁画前，眼中既有对画作的欣赏，更有对现实的忧虑。那种在困境中依然保持希望，在艺术中寻求慰藉的心情，特别能引起现代人的共鸣。当我们面对压力时，不也常常通过欣赏美好事物来获得力量吗？

总结

杜甫的《题壁上韦偃画马歌》不仅是一首优秀的题画诗，更是一面反映时代风貌的镜子。在安史之乱的背景下，诗人通过观赏友人韦偃的画马，巧妙地将艺术欣赏与现实关怀融为一体。从开篇对画艺的赞叹，到中间对骏马形象的生动描绘，再到结尾对现实良马的呼唤，整首诗情感层层递进，意境深远。诗人借助画中马的英姿，寄托了自己在乱世中渴望忠勇伙伴、共度时艰的迫切心情。这种由艺术引发的人生感慨，既展现了杜甫深厚的艺术修养，更体现了他作为伟大诗人始终心系家国命运的责任担当。诗歌语言凝练而意象生动，在有限的篇幅内包含了丰富的思想内涵，让我们在千年之后依然能够感受到那个特殊年代文人的心声与情怀。