
宴戎州杨使君东楼
杜甫·唐朝
胜绝惊身老
情忘发兴奇
座从歌妓密
乐任主人为
重碧拈春酒
轻红擘荔枝
楼高欲愁思
横笛未休吹
译文及赏析
译文:宴席的盛美让我惊叹自己年老,忘却俗情兴致却格外新奇。座席间歌妓环绕密集,音乐全凭主人安排。斟满碧绿的春酒,剥开鲜红的荔枝。站在高楼本欲愁思,横笛声却不停地吹响。
赏析:诗中“重碧拈春酒,轻红擘荔枝”以鲜明色彩对比展现宴席之盛,“楼高欲愁思”却陡然转折,暗示诗人身处欢宴却心系天下的复杂心境。
创作背景
此诗作于唐代宗广德二年(764年),杜甫时年53岁,漂泊至蜀地戎州。当时诗人历经安史之乱,生活困顿,受当地官员杨使君宴请。虽暂得温饱,但忧国忧民之情未减,诗中欢宴场景与内心愁思形成鲜明对比。
鉴赏
杜甫运用对比手法强化情感张力,“胜绝”与“身老”、“情忘”与“发兴奇”形成双重对照。炼字精到,“拈”字轻巧传神表现斟酒动作,“擘”字生动再现剥荔枝场景。尾联“楼高欲愁思,横笛未休吹”以乐景写哀情,笛声不绝反衬愁思难解,营造出余韵悠长的艺术境界。
赏析
本诗深刻展现杜甫晚年的矛盾心境:既享受片刻欢愉,又无法忘却家国忧思。“楼高欲愁思”是诗眼,高楼本应开阔心胸,诗人却愁绪更浓,体现其“位卑未敢忘忧国”的士大夫情怀。在颠沛流离中,诗人通过宴饮细节的描写,暗含对安定生活的向往与现实困境的无奈。
简析
《宴戎州杨使君东楼》是杜甫晚年七律代表作之一,以宴饮为切入点,展现其高超的诗歌艺术。诗中色彩对比鲜明,情感层次丰富,在有限的宴饮场景中拓展出深远的思想空间。该作既体现杜甫诗歌“沉郁顿挫”的主体风格,又展现其善于在日常生活中发掘深刻主题的创作特点,具有极高的文学价值与思想深度。
作者介绍
杜甫(712-770),字子美,唐代伟大的现实主义诗人,被尊为“诗圣”。其诗作深刻反映社会现实,被称为“诗史”。代表作品包括《春望》《登高》《三吏三别》等。杜甫诗歌风格沉郁顿挫,语言精炼,格律严谨,对后世诗歌发展产生深远影响。
FAQ
创作于杜甫晚年(53岁)漂泊西南时期,此时诗人经历安史之乱后生活困顿,但创作进入成熟期。
Q2:诗中“重碧”“轻红”指代什么?“重碧”指深绿色的春酒,“轻红”指淡红色的荔枝,通过色彩对比生动展现宴席的丰盛景象。
Q3:为什么诗人在欢宴中仍感愁思?体现了杜甫忧国忧民的情怀,即使身处宴饮欢乐中,仍无法忘却战乱后百姓的苦难与国家的前途。
小编赏析
读这首诗就像参加一场穿越时空的宴会!你能想象杜甫一边品尝美酒荔枝,一边暗自忧心的场景吗?这种“身在宴中心在民”的矛盾,特别像现代人参加聚会却惦记工作的状态。诗中最打动我的是那种真实感——不掩饰享乐,也不回避忧愁,让我们看到一个有血有肉的杜甫。
总结
《宴戎州杨使君东楼》这首七律,将我们带入杜甫晚年的一个特殊时刻。广德二年的这场宴饮,表面是地方官员对诗圣的礼遇,实则映射出乱世文人的生存困境。诗中“重碧拈春酒,轻红擘荔枝”的明快笔触,与“楼高欲愁思”的深沉感慨形成强烈反差,这种艺术张力正是杜甫诗歌的独特魅力。通过宴席场景的细腻描绘,我们既看到诗人对生活细节的敏锐捕捉,更感受到其心系苍生的博大胸怀。整首诗在有限的篇幅内,完成了从感官享受到精神升华的跨越,最后以笛声袅袅收尾,留给读者无尽的想象空间。这种在欢宴中不忘忧思,在困顿中保持诗心的品格,正是杜甫能够成为伟大诗人的关键所在。
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