望牛头寺

杜甫·唐朝

牛头见鹤林

梯径绕幽深

春色浮山外

天河宿殿阴

传灯无白日

布地有黄金

休作狂歌老

回看不住心

译文及赏析

登上牛头山望见鹤林寺，石阶小径在幽深山林间蜿蜒。春色仿佛漂浮在山峦之外，银河星光洒满佛殿的背阴处。佛法如灯传承不息，寺院布施之地如同铺满黄金。不要再狂歌到老，回望尘世却难以保持超脱之心。

这首诗通过登山望寺的视角，展现诗人对佛门清净之地的向往。诗中春色浮山外的"浮"字精妙传达出春意的灵动，天河宿殿阴则营造出佛寺与宇宙交融的意境。最后两句透露出诗人既向往超脱又难以割舍尘世的矛盾心理。

创作背景

此诗创作于唐代宗广德年间（763-764年），杜甫漂泊西南时期。安史之乱后，诗人历经战乱流离，在蜀地寻求精神寄托。当时杜甫客居梓州，多次游历当地寺庙，牛头寺为其一。面对山河破碎、个人困顿的境遇，诗人通过访寺寻幽表达对宁静生活的向往与对现实困境的超越渴望。

鉴赏

本诗艺术手法精湛，空间层次分明：从登山、望寺到观天，由近及远展开画面。意象对比鲜明："春色"与"天河"形成时间与空间的交织，"传灯"与"布地"体现精神与物质的对照。炼字尤为精到，"浮"字赋予春色动态美感，"宿"字让银河与佛殿产生神秘关联。尾联"不住心"借用佛家术语，巧妙传达出世与入世的矛盾，深化了诗歌意境。

赏析

这首诗深刻展现了杜甫晚年的精神困境。表面写访寺所见，实则抒发内心挣扎。对佛门清净的向往与对尘世牵挂的不舍形成强烈张力。"休作狂歌老"既是对自己的劝诫，也暗含对往昔豪情的追忆。在战乱频仍的年代，诗人试图通过佛法寻求心灵安宁，却又无法真正超脱。这种矛盾心理正是乱世文人典型的精神写照，体现了儒家士大夫在困顿中寻求精神出路的心路历程。

简析

《望牛头寺》是杜甫晚期山水诗的代表作，以精炼的笔触勾勒出佛寺与自然交融的意境。诗歌通过空间转换与意象对比，展现诗人对超脱境界的向往与现实的矛盾。在艺术上，炼字精当、意境深远，将个人情感与佛法哲理巧妙融合。该诗不仅体现了杜甫晚期诗歌"沉郁顿挫"的风格特征，更记录了一位伟大诗人在乱世中寻求精神寄托的心路历程，具有极高的文学价值与思想深度。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。与李白合称"李杜"，被后人尊为"诗圣"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映唐代由盛转衰的历史过程，被称为"诗史"。代表作有《三吏》《三别》《春望》《茅屋为秋风所破歌》等。杜甫诗歌题材广泛，技巧纯熟，对中国古典诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛跟随杜甫一起登上牛头山，感受那份远离尘嚣的宁静。诗中的春色、天河、佛寺构成了一幅超然的画卷，让人暂时忘却世间的烦恼。但最打动人的，是诗人那份真实的心境——既向往佛门的清净，又放不下对尘世的牵挂。这种矛盾何尝不是现代人的写照？我们在忙碌生活中渴望诗意栖居，却又难以真正超脱。杜甫用他的诗告诉我们，这种挣扎本身也是人生的一部分。

总结

《望牛头寺》是杜甫晚期的一首山水佳作，创作于诗人漂泊西南的艰难岁月。通过登临牛头山远望佛寺的所见所感，诗歌展现了自然美景与佛门清净交织的意境。诗中"春色浮山外，天河宿殿阴"等句，以精妙的炼字和生动的意象，营造出超然物外的艺术境界。然而在宁静的表象下，诗歌深处涌动着诗人复杂的心绪——既有对佛法超脱的向往，又有对尘世难以割舍的牵挂。这种矛盾心理正是乱世文人的真实写照，也使这首诗超越了单纯的山水描写，成为探析杜甫晚年精神世界的重要窗口。从艺术成就看，该诗空间层次分明，意象对比鲜明，语言凝练精准，充分体现了杜甫"沉郁顿挫"的诗风，堪称唐代山水诗中的精品。透过这首诗，我们不仅能欣赏到杜甫高超的诗艺，更能感受到一位伟大诗人在困顿中寻求精神出路的执着与真诚。