阆山歌

唐朝·杜甫（创作于公元763年）

阆州城东灵山白

阆州城北玉台碧

松浮欲尽不尽云

江动将崩未崩石

那知根无鬼神会

已觉气与嵩华敌

中原格斗且未归

应结茅斋看青壁

译文及赏析

阆州城东的灵山白雪皑皑，城北的玉台山青翠碧绿。松林间飘浮着将散未散的云雾，江水中冲刷着将崩未崩的巨石。哪知道山根处早有鬼神聚会，已然觉得气势可与嵩山华山匹敌。中原战乱不休至今未能归去，应当在此结庐隐居观赏青翠山壁。

这首诗通过对比鲜明的色彩描写与动态景物的精准捕捉，展现了阆山独特的自然景观。诗人以"白""碧"二色勾勒出灵山与玉台山的视觉反差，又以"欲尽不尽""将崩未崩"的巧妙笔法，传递出景物处于变化临界点的特殊美感。

创作背景

此诗创作于唐代宗广德元年（763年），时值安史之乱后期。杜甫为避战乱流落蜀中，客居阆州。中原地区仍处于战火纷飞的状态，诗人有家难归，在游览阆山时触景生情，既为蜀中山水的壮美所震撼，又因战乱未平、归期渺茫而心生感慨。

鉴赏

杜甫在艺术手法上展现出高超的空间构图能力。前两句通过"城东""城北"的方位词构建出广阔的空间感，"白""碧"的色彩对比强化了视觉冲击。中间四句运用"欲尽不尽""将崩未崩"的矛盾修辞法，生动表现景物的动态美感。"根无鬼神会"采用夸张手法，赋予山水以灵性。尾联由景入情，自然过渡到身世之叹，体现了杜甫诗歌情景交融的典型特征。

赏析

这首诗深刻反映了杜甫忧国忧民的赤子情怀。面对阆山壮丽景色，诗人并未完全沉醉其中，"中原格斗且未归"一句将个人情感与家国命运紧密相连。结句"应结茅斋看青壁"表面是归隐之念，实则透露出对时局的无奈与焦虑。全诗在赞美自然之余，始终贯穿着诗人对国家前途的深切关怀和对民生疾苦的真诚牵挂。

简析

《阆山歌》是杜甫山水诗中的杰出代表，以精炼的语言描绘了阆山奇特景观，展现了诗人晚期诗歌艺术的高度成熟。作品在写景中融入家国之思，实现了自然美与情感美的完美统一。其"将崩未崩"等创新性表达，对后世山水诗创作产生深远影响，体现了杜甫作为诗圣在诗歌语言和意境营造上的卓越成就，具有极高的文学价值和艺术感染力。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。与李白合称"李杜"，被后人尊为"诗圣"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映唐代由盛转衰的历史过程，被称为"诗史"。代表作品有《春望》《北征》《三吏》《三别》等，其诗歌在中国文学史上享有崇高地位，对后世诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读《阆山歌》就像欣赏一幅会呼吸的山水画！杜甫笔下的阆山既有白雪皑皑的灵山，又有青翠欲滴的玉台，色彩对比让人过目不忘。最打动我的是那种"将崩未崩"的悬而未决之感，像极了人生中那些重要的抉择时刻。虽然身处美景，诗人心里却惦记着远方的战事，这种家国情怀在今天依然能引起我们的深深共鸣。

总结

杜甫的《阆山歌》创作于战乱频仍的唐代宗时期，诗人流落蜀中阆州，在游览当地山水时写下了这首传世佳作。全诗以精湛的笔法描绘了阆山灵秀奇特的自然景观，从城东白雪覆盖的灵山到城北青翠碧绿的玉台，从松间缭绕的云雾到江中屹立的危石，每一个意象都经过精心锤炼。特别值得称道的是诗中"欲尽不尽""将崩未崩"的独特表达，既准确捕捉了景物的动态特征，又暗合了诗人对时局动荡的深切感受。在艺术成就方面，这首诗展现了杜甫晚期诗歌的高度成熟，色彩对比鲜明，空间构图巧妙，语言凝练精准。更难得的是，诗人并未停留在单纯的景物描写，而是通过"中原格斗且未归"的自然转折，将个人身世之悲与家国命运之忧巧妙融入山水之间，使得这首山水诗具有了更为深刻的思想内涵。整首诗情景交融，意境深远，既是对自然美的礼赞，也是对时代命运的思考，充分体现了杜甫作为诗圣的艺术造诣和人文关怀。