杜甫的《次空灵岸》是唐代山水诗中的一颗璀璨明珠，展现了诗人晚年漂泊途中对自然与人生的深刻感悟。本文将从原文翻译、创作背景、艺术特色等多角度为您全面解析这首经典诗作。

次空灵岸

唐朝·杜甫（约创作于769年）

宿昔山水佳

杖藜望还往

云霞生远岫

花竹映空舫

石泉咽危磴

风磴响幽响

更想幽栖处

还期此中赏

译文及赏析

译文：往昔这里的山水就很优美，我拄着藜杖来回眺望。云霞从远处的峰峦升起，花草翠竹映照着空荡的船舫。石间的泉水在陡峭的石阶上呜咽，山风吹过石阶发出幽深的回响。更想在这幽静的地方居住，还期待能在此处欣赏美景。

赏析：诗中空灵岸的幽静景致与诗人向往归隐的心境相得益彰。通过"云霞生远岫"的远景与"石泉咽危磴"的近景交织，展现了一幅动静相宜的山水画卷。

创作背景

此诗作于唐代宗大历四年（769年）春，杜甫晚年漂泊湖南期间。当时诗人已58岁，历经安史之乱的颠沛流离，身体状况日益衰弱。在从岳阳前往长沙的途中，诗人舟行至空灵岸，被此处的山水景色所触动，写下了这首表达归隐之愿的诗篇。

鉴赏

从艺术手法看，杜甫运用了多感官描写与动静结合的技巧。"云霞生远岫"是视觉的壮美，"石泉咽危磴"是听觉的细腻，"风磴响幽响"则通过通感手法强化了空灵意境。诗中"咽"字尤为精妙，既描摹泉水声的断续，又暗含诗人内心的哽咽之情，体现了杜甫炼字的高度功力。

赏析

这首诗深刻反映了杜甫晚年渴望安定、向往自然的内心世界。面对战乱后的山河，诗人既感慨个人命运的漂泊无依，又在对山水美景的描绘中寻求精神慰藉。"更想幽栖处"直抒胸臆，表达了对远离尘嚣、回归自然的强烈向往，这种情感与其早年"致君尧舜上"的抱负形成鲜明对比。

简析

《次空灵岸》是杜甫晚年山水诗的代表作，以精炼的语言描绘空灵岸的幽美景色，同时抒发了诗人历经沧桑后向往归隐的复杂心境。诗作在艺术上体现了杜甫晚期诗歌语言凝练、意境深远的特色，通过多角度的景物描写和细腻的情感表达，展现了唐代山水诗的新高度，对后世山水田园诗创作产生了深远影响。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，被尊为"诗圣"。其诗作以沉郁顿挫为主要风格，深刻反映了唐代由盛转衰的历史过程，被称为"诗史"。代表作有《春望》《登高》《三吏三别》等，其诗歌在中国古典诗歌史上享有崇高地位，对后世文学发展产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛跟随杜甫的脚步漫步在湘江岸边。那云霞缭绕的远山，那映照船舫的花竹，还有石阶上呜咽的泉水声，都让人感受到一种远离尘嚣的宁静。在现代快节奏的生活中，我们也能从这首诗中找到内心的平静，体会那种"偷得浮生半日闲"的珍贵时刻。

总结

杜甫的《次空灵岸》不仅是一幅精美的山水画卷，更是诗人晚年心境的真实写照。在经历了安史之乱的颠沛流离后，诗人通过对空灵岸景色的描绘，表达了对宁静生活的向往和对自然之美的礼赞。诗中"云霞生远岫"的壮阔与"石泉咽危磴"的细腻相映成趣，既展现了杜甫卓越的艺术造诣，又折射出他复杂的心路历程。这首创作于诗人生命最后阶段的诗作，以其空灵的意境和深沉的情感，成为唐代山水诗中不可多得的精品，让我们在千年之后仍能感受到那份对自然与生命的深刻感悟。透过这首诗，我们看到的不仅是一个伟大诗人的艺术成就，更是一个饱经沧桑的灵魂在自然中寻找慰藉的心路历程。