秋浦歌·白发三千丈

李白·唐朝

白发三千丈

缘愁似个长

不知明镜里

何处得秋霜

译文及赏析

译文：白发长达三千丈，只因愁绪也似这般长。不知道明镜之中，从何处染上了这秋霜般的白发。

赏析：诗人以夸张手法开篇，将无形的愁思具象化为可见的白发，三千丈的夸张数字凸显了愁绪的深重。后两句通过镜中影像的自我审视，将岁月流逝的感慨与人生失意的愁苦融为一体。

创作背景

此诗创作于唐玄宗天宝年间，李白时年五十余岁，正值安史之乱前夕。诗人仕途受挫，怀才不遇，漫游至秋浦（今安徽贵池）时，面对镜中早生的华发，感慨岁月蹉跎、壮志未酬，遂作此诗抒怀。

鉴赏

本诗艺术手法独具匠心：首句白发三千丈运用极度夸张，打破常规认知，营造出强烈的视觉冲击。缘愁似个长以具体长度丈量抽象愁绪，实现情感具象化。后两句通过镜中映像的转折，形成空间转换，从外在描写转入内心观照。秋霜意象既指白发，又暗喻人生晚景的凄凉，达到一语双关的效果。

赏析

本诗深刻展现了李白晚年壮志难酬的苦闷与岁月无情的感慨。三千丈的白发不仅是生理衰老的写照，更是其积郁难消的愁思的外化。诗人透过镜中影像的自我审视，表达了对人生际遇的困惑与无奈，其中既有个体命运的悲叹，也隐含对时代动荡的忧思。

简析

《秋浦歌·白发三千丈》是李白浪漫主义诗风的典型代表，以其极致的夸张手法和深刻的情感表达成为中国古典诗歌的经典之作。全诗仅二十字，却通过白发、明镜、秋霜等意象，将人生愁绪与岁月感慨完美融合，展现了诗人高超的艺术造诣。该诗在文学史上具有重要地位，其以实写虚、化抽象为具体的表现手法对后世诗歌创作产生了深远影响。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为诗仙。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，善于从民歌、神话中汲取素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，他的诗歌成就达到了中国古典诗歌浪漫主义的高峰。

FAQ

小编赏析

每次读到这首诗，都会被李白那种直抒胸臆的豪放所打动。想想我们自己，面对生活中的压力与挫折时，不也常有愁绪万千的感觉吗？李白用三千丈的白发来形容愁苦，虽然夸张，却真实地反映了人在困境中的心理感受。镜中突然发现的白发，那种时光飞逝的震撼，相信很多人在照镜子时都深有体会。

总结

李白的《秋浦歌·白发三千丈》以其独特的艺术魅力和深刻的情感内涵，成为唐诗中不可多得的精品。创作于诗人漫游秋浦期间，这首诗通过极致的夸张手法，将无形的愁思化为有形的白发，三千丈的数字既是对愁绪的量化，更是对内心苦闷的极致表达。从艺术角度看，诗人巧妙运用镜像反射的手法，实现从外在观察到内心审视的转换，秋霜意象的双重寓意更增添了诗歌的深度。在情感表达上，这首诗既是对个人命运的多舛发出的感叹，也折射出盛唐转向衰微时期文人的普遍心境。其浪漫主义的表达方式，将人生感慨提升到美学高度，使读者在感受诗人愁苦的同时，也能领略到诗歌艺术的独特魅力。这首短短二十字的小诗，以其凝练的语言、丰富的内涵和强烈的情感冲击力，历经千年仍能引起现代读者的共鸣，这正是李白诗歌永恒价值的体现。