《庐山谣寄卢侍御虚舟》

唐朝·李白

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。

手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。

庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

影落明湖青黛光，金阙前开二峰长。

银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望。

回崖沓嶂凌苍苍，翠影红霞映朝日。

鸟飞不到吴天长，登高壮观天地间。

大江茫茫去不还，黄云万里动风色。

白波九道流雪山。

好为庐山谣，兴因庐山发。

闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

早服还丹无世情，琴心三叠道初成。

遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。

先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。

译文及赏析

译文：我本是楚国狂人，唱着凤歌嘲笑孔丘。手拿绿玉杖，清晨辞别黄鹤楼。为寻仙走遍五岳不嫌路远，一生最喜游览名山大川。庐山秀丽挺拔靠近南斗星，九叠屏风像云霞锦绣般展开。山影倒映湖中泛着青黑光，金阙岩前双峰高耸入云。瀑布如银河挂在三石梁，与香炉峰瀑布遥遥相望。重峦叠嶂直插苍穹，翠绿山影与红霞映着朝阳。鸟儿飞不到的长空辽阔，登高远望天地壮阔。长江浩荡东流一去不返，万里黄云随风变幻。九条支流如雪山奔涌。喜欢为庐山作歌谣，诗兴因庐山而激发。闲看石镜使心境清明，谢灵运足迹已被青苔掩没。早服仙丹摆脱世俗之情，修炼达到琴心三叠境界。遥见仙人在彩云之中，手捧芙蓉朝拜玉京。已与神仙约在九天之上，愿接卢敖同游太清仙境。

赏析：诗中庐山意象不仅是自然景观，更是诗人精神寄托。楚狂人的自我定位展现李白豪放不羁的性格，凤歌笑孔丘暗含对儒家礼教的反叛。通过寻仙访道的描写，抒发对自由人生的向往。

创作背景

此诗创作于唐玄宗天宝年间，李白经历仕途挫折后漫游庐山时期。当时诗人已年过半百，因得罪权贵离开长安，政治理想破灭。在游览庐山壮丽景色时，将内心愤懑与超脱尘世的愿望融入诗中，借景抒情表达对隐逸生活的向往。

鉴赏

李白运用夸张手法将庐山景色神化，“银河倒挂三石梁”以银河喻瀑布，展现磅礴气势。对比手法突出诗人与世俗的对立，“我本楚狂人”与“凤歌笑孔丘”形成鲜明对照。诗句长短错落，节奏跌宕起伏，如“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”的豪迈，与“闲窥石镜清我心”的幽静形成张力。炼字精妙，“秀出”“遥相望”“动风色”等动词赋予景物动态美感。

赏析

诗中贯穿着仕途失意的苦闷与寻仙访道的超脱双重情感。前段“五岳寻仙不辞远”体现对理想境界的执着追求，后段“早服还丹无世情”表达摆脱尘世羁绊的渴望。结尾“愿接卢敖游太清”既是对友人的邀请，更是诗人精神升华的象征，展现从现实苦闷到精神自由的转化过程。

简析

本诗是李白山水诗的代表作，以雄奇夸张的笔触描绘庐山壮景，将自然景观与求仙问道相结合，展现诗人豪放飘逸的诗风。诗中“楚狂人”的自我形象塑造，体现了李白对传统礼教的反叛精神和对个性自由的执着追求。全诗意境开阔，想象奇幻，语言奔放，充分展现了盛唐诗歌的恢弘气魄，在中国山水诗歌发展史上具有重要地位。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。其诗以豪放飘逸著称，善于运用夸张、想象等手法，开创了中国古典诗歌的黄金时代。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，作品收录于《李太白集》。他的诗歌对后世产生了深远影响，与杜甫并称“李杜”，成为中国文学史上最杰出的诗人之一。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像跟着李白进行一场心灵之旅！从“楚狂人”的自喻能感受到他那颗不甘平凡的心，面对庐山美景，他不仅是在欣赏风景，更是在寻找精神的归宿。现代人在忙碌生活中，也能从诗中感受到那种挣脱束缚、追求自由的渴望。特别是“登高壮观天地间”这句，让人瞬间心胸开阔，仿佛所有烦恼都变得渺小。

总结

《庐山谣寄卢侍御虚舟》是李白晚期的代表作，创作于诗人经历人生重大转折之后。全诗以庐山壮丽景色为背景，通过“楚狂人”的自我形象塑造，展现了李白特有的豪放性格和叛逆精神。诗中既有对现实的不满与逃避，更有对理想境界的执着追求。通过夸张的想象和生动的描绘，李白将自然景观与求仙问道完美结合，创造出奇幻瑰丽的诗歌意境。从艺术价值来看，这首诗集中体现了李白浪漫主义诗风的精髓，语言奔放，气势磅礴，意象奇特。从思想内涵而言，它反映了中国古代文人在仕途受挫后寻求精神解脱的典型心路历程，具有深刻的文化意义。这首诗不仅是李白个人创作的高峰，也是中国山水诗歌发展史上的重要里程碑，至今仍能引起读者强烈的共鸣。