独酌清溪江石上，寄权昭夷

李白·唐朝

独酌清溪江石上

寄权昭夷

清溪清我心

水色异诸水

借问新安江

见底何如此

人行明镜中

鸟度屏风里

向晚猩猩啼

空悲远游子

译文及赏析

译文：独自在清溪江边的石头上饮酒，将此诗寄给权昭夷。清溪的水清澈得能洗涤我的心灵，它的水色与其他江河都不同。试问新安江，能像这样清澈见底吗？人行走在如明镜般的水面上，鸟儿飞越如屏风般的山峦。傍晚时分猩猩啼叫，徒然让远游之人感到悲伤。

赏析：诗中清溪的清澈水质成为核心意象，通过"清我心""明镜""屏风"等比喻，展现诗人对自然美景的沉醉。水色对比与空间构图的描写，营造出空灵悠远的意境。

创作背景

此诗创作于李白漫游宣城期间（约753-755年）。当时诗人已年过半百，仕途失意，寄情山水。权昭夷是李白在宣城结识的友人，诗中通过描写清溪美景，表达了对友人的思念，同时流露出羁旅漂泊的孤寂感。

鉴赏

李白运用对比手法突出清溪特色，"水色异诸水"彰显其独特性。"明镜""屏风"的比喻既写实又写意，虚实相生的笔法增强画面感。炼字精到，"清""异""度"等动词的运用，使景物跃然纸上。结尾"空悲"二字，将自然景物与个人情感巧妙融合，达到情景交融的艺术境界。

赏析

本诗透过对清溪景色的细腻描绘，抒发了诗人寄情山水的隐逸情怀。表面写景，实则寄托了仕途失意后的复杂心境。"空悲远游子"既是对友人的牵挂，更是对自身漂泊命运的慨叹。在盛唐气象渐衰的背景下，这首诗展现了李白后期诗歌中深沉内敛的情感特质。

简析

《独酌清溪江石上，寄权昭夷》是李白山水诗的代表作之一，以清新自然的笔触描绘皖南山水，展现了诗人晚期诗歌的艺术成就。作品通过独特的空间构图和精妙的比喻手法，创造出空灵澄澈的意境，同时将个人情感与自然景物完美融合，体现了李白诗歌情景交融的典型特征。该诗在唐代山水诗发展中具有重要地位，对后世山水田园诗创作产生深远影响。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，现存诗作九百余首，开创了古代浪漫主义文学高峰，与杜甫并称"李杜"。

小编赏析

读这首诗，仿佛跟着李白一起坐在清溪江边，感受那份难得的宁静。清澈的溪水不仅能洗净尘埃，更能抚慰心灵。现代人忙碌生活中，谁不向往这样一方净土？诗中那份对友人的牵挂，也让我们想起远方的知己。李白的厉害之处，就是把我们每个人都有的情感，用最美的语言表达出来。

总结

在李白的《独酌清溪江石上，寄权昭夷》中，我们看到了诗人晚期创作的艺术成熟。这首诗诞生于李白漫游宣城的岁月，当时的诗人已历经仕途坎坷，将更多情感寄托于山水之间。开篇"独酌"二字便奠定了全诗基调，既有一人独饮的孤寂，又有寄情自然的超脱。清溪的清澈被赋予了洗涤心灵的神奇力量，"明镜""屏风"的比喻既写实又富有诗意，构建出一个纯净空灵的艺术世界。诗人通过对比手法突出清溪水色的独特，在"人行明镜中，鸟度屏风里"的绝美画面中，我们仿佛看到了一个行走在天地间的自由灵魂。然而，傍晚的猩猩啼声又将读者拉回现实，"空悲远游子"道出了诗人内心深处难以排遣的漂泊之感。这首诗不仅展现了李白晚期诗歌中情景交融的艺术特色，更通过清溪这一意象，将自然美景与人生感悟完美结合，让千年后的我们依然能感受到那份穿越时空的情感共鸣。作为李白山水诗的代表作，这首诗以其清新的笔触、精巧的构思和深沉的情感，成为中国古典诗歌宝库中不可多得的珍品。