
狱中上崔相涣
李白·唐朝
胡马渡洛水
血流征战场
千村尽荆棘
何处觅稻粱
老弱填沟壑
少壮弃草莽
君看邺城下
白骨乱如麻
译文及赏析
译文:胡人兵马渡过洛水,战场上血流成河。千万村落只剩荆棘丛生,哪里还能找到粮食充饥?老弱病残填满了沟壑,青壮年横尸荒野。请您看看邺城之下,累累白骨杂乱堆积如同麻秆。
赏析:诗人以惨烈的战争场景开篇,通过"血流""白骨"等意象,展现安史之乱后民生凋敝的残酷现实。"千村尽荆棘"与"何处觅稻粱"形成强烈对比,凸显百姓生存困境。
创作背景
此诗作于唐肃宗至德二年(757年),李白因永王李璘案牵连入狱。当时安史之乱已持续三年,中原地区饱受战火摧残。李白在狱中向宰相崔涣上书陈情,既为自身辩白,更借机描绘战争惨状,表达对民生疾苦的深切关怀。
鉴赏
诗人运用白描手法勾勒战争创伤,"血流征战场"直写血腥,"白骨乱如麻"以夸张比喻强化视觉冲击。全诗采用五言古体,语言质朴却力透纸背。"老弱填沟壑,少壮弃草莽"形成对仗,展现战争对全年龄段的无差别摧残。结尾以"君看"二字,将个人诉求升华为时代悲歌。
赏析
诗中贯穿着李白深切的忧民情怀。虽身陷囹圄,仍心系苍生,通过描绘战争惨象,表达对和平的渴望。这种超越个人得失的胸怀,与其"济苍生、安社稷"的理想一脉相承。在看似客观的叙述中,暗含着诗人对当权者的劝谏与期待。
简析
本诗是李白晚期现实主义诗风的代表作,以凝练笔触再现安史之乱的社会创伤。全诗摒弃浪漫主义夸张,采用史笔般写实手法,在15字篇幅内构建出完整的社会悲剧图景。其价值在于将个人遭遇与时代命运紧密结合,既展现诗圣杜甫式的社会关怀,又保留李白特有的磅礴气势,在盛唐向中唐转折期的诗坛具有承前启后的重要意义。
作者介绍
李白(701-762),字太白,号青莲居士,唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为"诗仙"。其诗以豪放飘逸著称,擅长乐府、歌行及绝句创作。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等,与杜甫并称"李杜",对后世诗歌发展产生深远影响。
FAQ
Q1:这首诗创作于什么时期?创作于唐肃宗至德二年(757年),正值安史之乱期间,李白因永王李璘案被囚于浔阳狱中。
Q2:诗中的核心意象有哪些?主要包含"胡马洛水""血流战场""千村荆棘""白骨如麻"四个递进意象,共同构成战争惨象的完整画面。
Q3:李白写此诗的主要目的是什么?既为向宰相崔涣申诉冤情,更借机反映战争带来的民生疾苦,体现诗人超越个人得失的社会责任感。
小编赏析
读这首诗时,仿佛能看到一位身陷牢狱的诗人,隔着铁窗望向满目疮痍的江山。他没有过多诉说自己的委屈,而是把笔墨留给战火中流离失所的百姓。这种在困境中依然心系苍生的情怀,令人动容。今天的我们生活在和平年代,更应该珍惜这来之不易的安定生活。
总结
《狱中上崔相涣》是李白诗歌中独具特色的现实主义力作。诗人身处囹圄之困,目光却超越个人得失,投向烽火连天的大唐山河。通过"血流战场""白骨如麻"等震撼意象,将安史之乱给百姓带来的深重灾难刻画得入木三分。这首诗不仅是对战争的控诉,更是对生命的悲悯。在艺术表现上,李白一改往日的浪漫飘逸,采用白描手法直击现实,语言质朴却字字千钧。这种创作风格的转变,既源于个人境遇的剧变,也反映出时代动荡对文人创作的深刻影响。作为连接盛唐气象与中唐现实主义的过渡作品,它让我们看到了一位伟大诗人在历史洪流中的担当与思考,其蕴含的人文关怀至今仍具有强烈的现实意义。
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