《寻阳紫极宫感秋作》

李白·唐朝

何处闻秋声

萧萧北风急

庭前古槐树

枝上寒蝉泣

孤云将野鹤

岂向人间住

莫买沃洲山

时人已知处

译文及赏析

译文：何处听到秋天的声音？萧瑟的北风急促吹来。庭院前的古槐树上，寒蝉在枝头悲鸣。孤云伴着野鹤，怎会在人间停留？不必去沃洲山寻觅仙境，世俗之人早已知道那个地方。

赏析：这首诗以秋声为引，通过北风、古槐、寒蝉等意象，勾勒出萧瑟的秋日图景。后四句笔锋一转，借孤云野鹤的意象，表达超脱尘世的情怀，暗含对现实的不满与对隐逸生活的向往。

创作背景

此诗创作于李白晚年流放夜郎途中，经寻阳（今九江）紫极宫时所作。当时诗人历经政治挫折，对仕途彻底失望，诗中借秋景抒发了人生失意的感慨与超然物外的志趣。

鉴赏

诗中运用对比手法突出主题：前四句写实，以"秋声""北风""寒蝉"营造悲凉氛围；后四句转入虚写，通过"孤云野鹤"的飘逸意象形成强烈反差。炼字精妙，"急"字既写风势，又暗喻心境；"泣"字拟人化寒蝉，强化情感表达。意境由实入虚，从秋景的萧瑟升华为精神的超脱。

赏析

本诗深刻展现了李白晚年的心境转变。面对政治失意，诗人不再执着于仕进，转而追求精神自由。诗中"孤云将野鹤"既是自喻，也体现其孤高自许的品格。"莫买沃洲山"一句更是对世俗求仙行为的嘲讽，彰显其独立不羁的个性。

简析

《寻阳紫极宫感秋作》是李白晚期诗歌的代表作，艺术上达到情景交融的至高境界。全诗以秋景起兴，通过鲜明的意象对比，展现诗人从现实苦闷到精神超脱的心路历程。在文学史上，此诗标志着李白诗歌从豪放飘逸向深沉内敛的风格转变，是其晚年艺术成熟的典范之作。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗以豪放飘逸著称，善于运用夸张、想象等手法，开创了古代浪漫主义诗歌的高峰。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，对后世诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能看到一位白发诗人在秋风中独立的身影。那些寒蝉的鸣叫，何尝不是我们生活中遇到的困境？但李白告诉我们：与其在现实中挣扎，不如保持内心的超脱。这种"孤云野鹤"的境界，在现代快节奏生活中尤其珍贵——学会在压力中保持精神自由，或许就是这首诗给我们的最好启示。

总结

站在寻阳紫极宫前，五十八岁的李白听着萧瑟秋风，写下这首充满人生况味的诗篇。此时的诗人历经仕途坎坷，对现实有了更深的认识。诗中前四句的秋声、北风、寒蝉，既是对自然秋景的描绘，更是其内心悲凉的真实写照。然而李白终究是李白，即便在人生低谷，仍能展现出精神上的超越。"孤云野鹤"的意象，既是他孤高品格的象征，也体现其对自由人生的向往。最后两句对沃洲山的调侃，更见其豁达心境。这首诗完整展现了李白晚年艺术风格的转变：豪放中见沉郁，飘逸中显深刻。从青壮年的"仰天大笑出门去"到晚年的"孤云将野鹤"，我们看到的不仅是一位诗人的成长，更是一个灵魂在时代洪流中的坚守与超越。三百余字的小诗，承载的却是诗人一生的感悟与智慧。