《寻阳送弟昌峒鄱阳司马作》

唐朝·李白

寻阳江头夜送客

枫叶荻花秋瑟瑟

主人下马客在船

举酒欲饮无管弦

醉不成欢惨将别

别时茫茫江浸月

忽闻水上琵琶声

主人忘归客不发

译文及赏析

译文：在浔阳江畔的夜晚送别友人，枫叶和荻花在秋风中瑟瑟作响。主人下马与船上的客人告别，举起酒杯想要畅饮却没有音乐相伴。醉意中难掩离别的伤感，分别时只见茫茫江水中倒映着月光。忽然听到江面上传来琵琶声，主人忘了归去，客人也不忍启程。

赏析：这首诗以秋夜送别为背景，通过枫叶荻花和江月的意象，营造出浓郁的离愁别绪。最后琵琶声的出现，为沉重的离别氛围带来一丝转机。

创作背景

此诗创作于唐朝天宝年间，李白因永王李璘案被流放夜郎途中。在浔阳（今九江）与弟弟李昌峒分别时所作，当时李白已年近花甲，仕途失意，人生坎坷，诗中饱含对亲人的不舍与身世飘零的感慨。

鉴赏

李白运用白描手法勾勒秋夜送别场景，"枫叶荻花秋瑟瑟"一句以景衬情，视觉与听觉结合增强画面感。"江浸月"的意象运用通感修辞，将无形的离愁具象化。结尾"琵琶声"的突然出现，形成情感转折，展现李白诗歌特有的浪漫主义色彩。

赏析

这首诗深刻表达了李白晚年漂泊的孤寂与对亲情的眷恋。面对政治失意与人生挫折，诗人将个人命运与自然景物相融合，在离别愁绪中仍保持着对美好事物的敏感，体现了其豁达洒脱的人生态度。

简析

本诗是李白晚年重要代表作，以其独特的艺术手法和深刻的情感内涵在唐诗中占有重要地位。诗歌通过秋夜送别的场景，将个人命运与时代背景巧妙结合，展现了李白晚期诗歌沉郁顿挫的风格转变。诗中自然意象与情感表达的高度融合，以及对音乐意象的巧妙运用，都体现了李白诗歌艺术的成熟与深化。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。代表作有《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》等，对后世诗歌创作产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛能感受到那个秋夜的凉意和离别的苦涩。就像现代人在车站送别亲友时，周围的一切都显得格外清晰深刻。李白用最朴实的语言，说出了我们每个人在分别时都能体会的那种复杂心情——既舍不得放手，又不得不前行。

总结

在李白的《寻阳送弟昌峒鄱阳司马作》中，我们看到的不仅是一首送别诗，更是一个时代文人的心灵写照。天宝年间的政治动荡让这位曾经意气风发的诗仙饱经沧桑，然而在人生低谷中，他依然保持着对美的敏感和对亲情的珍视。秋夜的浔阳江头，枫叶荻花的瑟瑟声中，兄弟分别的场面被诗人用极其克制的笔触记录下来。"醉不成欢惨将别"道出了多少难以言说的离愁，而突然响起的琵琶声，又为这沉重的时刻带来一丝诗意与希望。这首诗之所以动人，在于它真实地展现了人在逆境中的情感状态——既有对命运无常的感慨，又有对美好瞬间的捕捉。通过自然景物的烘托和音乐意象的点缀，李白将个人情感升华为普遍的人生体验，让千年后的读者依然能从中找到共鸣。这或许就是伟大诗歌的魅力所在，它穿越时空，直击人心。