怨情

李白·唐朝

美人卷珠帘

深坐颦蛾眉

但见泪痕湿

不知心恨谁

译文及赏析

译文：美丽的女子卷起珠帘，久久独坐紧皱秀眉。只见她脸上泪痕斑斑，却不知她心里究竟在怨恨谁。

这首诗以白描手法勾勒出一幅闺怨图，通过"卷帘""深坐""颦眉""泪痕"四个连续动作，将女子内心的幽怨表现得淋漓尽致。"不知心恨谁"的开放式结尾，更给读者留下无限想象空间。

创作背景

此诗创作于盛唐时期，当时李白虽以诗才闻名，但在仕途上屡遭挫折。诗中借女子闺怨，暗喻自己怀才不遇的苦闷心境。唐代社会对文人既给予尊重又设置诸多限制，这种矛盾在李白身上体现得尤为明显。

鉴赏

从艺术手法看，诗人运用工笔细描的技巧，选取"卷珠帘""颦蛾眉"等典型细节，将静态画面转化为动态情感流程。"深坐"二字既写时间之久，又显心事之重。炼字精到，"湿"字既描摹泪痕，又暗含泪水不断之意，使人物形象更加鲜活生动。

赏析

这首诗表面写女子闺怨，实则寄托了诗人对人生际遇的深沉感慨。通过女子"不知心恨谁"的迷茫，折射出李白在现实困境中的矛盾心理。这种将个人情感投射到女性形象上的写法，既符合传统诗歌的比兴手法，又展现出诗人独特的艺术个性。

简析

《怨情》是李白五言绝句中的精品，以简练笔触刻画深婉情思，展现了盛唐诗歌"言近旨远"的艺术特色。诗中塑造的怨女形象，既继承了宫怨诗的传统，又融入了诗人独特的人生体验，在唐代闺怨诗中具有重要地位。其含蓄蕴藉的表达方式和精湛的白描手法，对后世抒情诗创作产生了深远影响。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗风雄奇飘逸，想象丰富，语言流转自然，代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。他的诗歌创作极大地开拓了古典诗歌的艺术境界，对后世文学发展产生了深远影响。

小编赏析

读这首诗时，仿佛看到一个美丽的女子独坐窗前，泪眼婆娑却无人倾诉。这种孤独感在现代社会同样常见——我们是否也曾在深夜里，有着说不清道不明的愁绪？李白用最朴素的文字，触动了每个人心中最柔软的部分。

总结

李白的《怨情》以短短二十字构建出一个完整的艺术世界。在盛唐那个文化繁荣的时代背景下，诗人通过闺怨题材抒发了自己对人生际遇的深刻思考。诗作运用白描手法，从"卷珠帘"到"泪痕湿"，层层递进地展现人物内心世界，最后以"不知心恨谁"收尾，将情感的复杂性推向高潮。这种含蓄深婉的表达方式，既体现了唐代诗歌的艺术成就，也展现了李白作为浪漫主义诗人的独特视角。诗中那个独坐深闺的女子形象，不仅是对传统闺怨题材的继承，更是诗人自身情感的艺术投射，让千年后的读者依然能感受到那份穿越时空的情感共鸣。这首诗的价值不仅在于其精湛的艺术手法，更在于它成功捕捉到了人类共同的情感体验，成为中华诗歌宝库中一颗璀璨的明珠。