白头吟

李白·唐朝

锦水东北流

波荡双鸳鸯

雄巢汉宫树

雌弄秦草芳

宁同万死碎绮翼

不忍云间两分张

译文及赏析

锦江向东北奔流，水波中嬉戏着成双的鸳鸯。雄鸟在汉宫树上筑巢，雌鸟在秦地芳草间嬉戏。它们宁愿一同死去、羽翼破碎，也不愿在云端分离。

这首诗以鸳鸯意象为核心，通过对比汉宫树与秦草芳的空间距离，暗喻相爱之人被迫分离的痛楚。宁同万死的决绝誓言，将爱情至死不渝的情感推向高潮。

创作背景

此诗创作于盛唐时期，李白游历蜀地期间。当时诗人目睹权贵阶层婚姻中的利益联姻现象，结合自身追求自由爱情的理念，借乐府古题抒发对忠贞爱情的赞颂。诗中折射出唐代社会门第观念对真挚情感的束缚。

鉴赏

李白运用比兴手法开篇，“锦水”与“鸳鸯”形成意象叠加。第三四句通过“汉宫树”“秦草芳”的空间对举，构建出地理阻隔的隐喻空间。末二句采用夸张修辞，“万死碎绮翼”以具象化的惨烈意象，强化情感冲击力。全诗五言句式错落有致，押ang韵贯穿始终，形成回环往复的韵律美。

赏析

本诗深刻展现了李白对理想爱情的执着追求。在唐代门阀制度背景下，诗人借鸳鸯明志，表达对世俗婚姻观的批判。诗中“不忍云间两分张”的泣血告白，既是对爱情自由的呼唤，也暗含诗人自身政治理想受挫的情感投射。这种将个人情感与时代矛盾相融合的写法，体现了李白诗歌的典型特征。

简析

《白头吟》作为李白乐府诗代表作，以精炼的意象组合和强烈的情感张力，成为唐代爱情诗经典。全诗通过鸳鸯意象的层层递进，构建出理想与现实的深刻矛盾，既展现了盛唐诗歌的浪漫主义特质，又暗含对社会现实的批判。其“宁同万死”的决绝姿态，成为后世表达忠贞不渝情感的典范语句，在中國古典爱情诗体系中具有重要地位。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代浪漫主义诗歌代表人物。其诗作以豪放飘逸著称，擅长乐府、歌行及绝句体裁，与杜甫并称“李杜”。代表作《蜀道难》《将进酒》等开创性地融合道家思想与楚辞传统，形成“清水出芙蓉”的艺术风格。现存诗作千余首，对后世诗歌发展产生深远影响。

小编赏析

读这首诗时，仿佛能看到一对鸳鸯在激流中紧紧相随。现代人面对异地恋、家庭阻力时，何尝不是这般“宁同万死”的执着？李白用最朴素的意象，道出了爱情最动人的本质——不是风花雪月的浪漫，而是面对分离时那份破釜沉舟的勇气。

总结

当锦江之水载着成双的鸳鸯奔向东北，李白用笔尖勾勒出了爱情最本真的模样。这首创作于盛唐时期的《白头吟》，既是对乐府古题的创新演绎，更是诗人理想主义的深情告白。诗中鸳鸯意象的层层铺陈，从嬉戏波荡到誓同生死，完整呈现了情感升华的轨迹。在门第观念森严的时代背景下，这种宁碎羽翼不分离的决绝，不仅是对世俗婚恋观的反叛，更寄托着诗人对纯粹情感的终极向往。通过汉宫秦地的空间对举，李白巧妙地将个人情感体验与时代矛盾相融合，使这首五言乐府既保有民歌的质朴真率，又具备文人诗的深刻内涵。其艺术价值不仅在于精妙的比兴手法和韵律构建，更在于穿越千年仍能引发共鸣的情感力量，这正是大唐诗仙不可复制的文学魅力。