渡荆门送别

唐朝·李白

渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

译文及赏析

译文：乘船远行来到荆门之外，前往古老的楚国大地漫游。群山随着平坦的原野渐渐消失，江水在一望无际的荒原上奔流。月影倒映江中像飞来的天镜，云霞变幻结成海市蜃楼的奇景。我依然怜爱这来自故乡的江水，不远万里护送着我的行舟。

赏析：这首诗以雄浑壮阔的笔触描绘了长江出峡后的壮丽景色。诗人通过"山随平野尽，江入大荒流"的意象，展现了天地开阔的意境，而"月下飞天镜，云生结海楼"则用奇幻的想象赋予景物灵动之美。最后两句直抒胸臆，表达了对故乡的深切眷恋。

创作背景

这首诗创作于开元十三年（725年），李白25岁时。当时诗人怀着建功立业的抱负离开蜀地，开始人生第一次远游。荆门山是巴蜀与楚地的分界，诗人由此进入广阔的楚地，面对陌生的环境和未知的前程，既充满豪情壮志，又难免思乡之情。这种复杂的心境成为此诗的创作源泉。

鉴赏

从艺术手法看，李白运用了动静结合、虚实相生的表现技巧。"山随平野尽"是动态的视觉延伸，"江入大荒流"则是浩荡的气势展现。"月下飞天镜"以静写动，"云生结海楼"以虚衬实。诗人善用夸张与想象，如"万里送行舟"的万里之遥，既写实又抒情。整首诗意象雄奇，语言凝练，展现了李白早期诗歌的浪漫主义特色。

赏析

这首诗的情感内核在于游子思乡与豪情壮志的矛盾统一。年轻的李白胸怀大志，渴望在更广阔的天地施展才华，这种豪迈在"山随平野尽，江入大荒流"中表现得淋漓尽致。然而面对陌生的环境，诗人又自然生出对故乡的眷恋，"仍怜故乡水"的"怜"字，既是对故乡山水的深情，更是对过往岁月的怀念。这种复杂情感正是初离故土的游子最真实的心理写照。

简析

《渡荆门送别》是李白早期诗歌的代表作，在中国诗歌史上具有重要地位。诗歌以雄浑的笔力描绘长江出峡后的壮阔景象，展现了诗人豪迈的胸襟和浪漫的想象力。艺术上，诗人巧妙运用动静结合、虚实相生的手法，创造了开阔而奇幻的意境。思想情感上，诗歌将游子思乡与建功立业的壮志完美融合，成为唐代羁旅诗中的经典之作。这首诗不仅是李白诗歌艺术成熟的标志，更是盛唐气象的生动体现。

作者介绍

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗以豪放飘逸著称，善于运用夸张、想象等手法，开创了古代浪漫主义诗歌的高峰。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。李白的诗歌题材广泛，风格独特，对后世文学产生了深远影响，与杜甫并称"李杜"，是中国文学史上最杰出的诗人之一。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能看见那个意气风发的青年李白，站在船头眺望远方。眼前是陌生的楚地风光，身后是渐行渐远的故乡。我们每个人在成长过程中，都经历过这样的时刻——既向往外面的世界，又舍不得离开熟悉的地方。李白用他神奇的笔，把这种复杂的心情写得如此动人。特别是最后那句"仍怜故乡水"，让人感受到无论走多远，心中总有一份对故乡的温柔眷恋。

总结

《渡荆门送别》是李白青年时期的重要作品，记录了他初次离开蜀地时的所见所感。诗歌以荆门为地理坐标，描绘了长江出峡后的壮丽景色，抒发了诗人豪迈的胸怀和对故乡的深情。在艺术表现上，李白运用雄浑的笔触和丰富的想象，将自然景观与个人情感完美融合。"山随平野尽，江入大荒流"展现天地之壮阔，"月下飞天镜，云生结海楼"则显奇幻之妙趣。而"仍怜故乡水，万里送行舟"更是以质朴的语言道出游子心声。整首诗既有盛唐诗歌的雄浑气象，又饱含个人情感的细腻表达，是了解李白早期诗风和心路历程的重要窗口。通过这首诗，我们不仅欣赏到长江的壮美，更能感受到一个年轻诗人对未来的憧憬与对过往的眷恋，这种复杂而真实的情感，至今仍能引起现代读者的深深共鸣。