夜泊黄山闻殷十四吴吟

李白·唐朝

夜泊黄山闻殷十四吴吟

昨夜谁为吴会吟

风生万壑振空林

龙惊不敢水中卧

猿啸时闻岩下音

我宿黄山碧溪月

听之却罢松间琴

朝来果是沧洲逸

酤酒醍盘饭霜栗

半酣更发江海声

客愁顿向杯中失

译文及赏析

昨夜是谁在吴地吟唱？风声在万千山谷中回荡，震动空寂的树林。蛟龙受惊不敢在水中安卧，不时听到岩下传来猿猴的啸声。我夜宿黄山，在碧溪明月下，听到这歌声便停下弹奏松间的琴音。清晨果然见到这位隐居江湖的高士，买来美酒端上霜打的栗子。酒至半酣更发出江海般的豪迈歌声，客居的愁绪顿时在酒杯中消散。

这首诗通过动静对比的艺术手法，将自然声响与人文情怀完美融合。风声、猿啸与吴吟相呼应，展现出诗人对隐逸生活的向往。“客愁顿向杯中失”一句，巧妙地将愁绪具象化，体现了李白特有的豪放与洒脱。

创作背景

此诗创作于唐朝天宝年间，李白漫游安徽黄山时所作。当时诗人正处于仕途失意阶段，多次求仕未果后开始纵情山水。在黄山夜泊时，偶遇隐士殷十四的吴地吟唱，被其超然物外的气度所感染，遂写下这首充满隐逸情怀的诗篇。

鉴赏

李白在诗中运用了夸张与拟人的修辞手法，“龙惊不敢水中卧”以龙的惊惧反衬歌声的震撼力。炼字方面，“振”字生动表现风声的力度，“失”字精准传达愁绪的消解。在意境营造上，诗人通过多重感官体验——听觉的风声、猿啸、吴吟，视觉的碧溪明月，味觉的美酒霜栗，构建出立体的艺术空间。

赏析

这首诗深刻表达了李白对隐逸生活的向往和超脱尘世的情怀。通过邂逅隐士殷十四的经历，诗人抒发了仕途失意后的心灵慰藉。诗中“客愁顿向杯中失”既是对现实困境的暂时逃避，更是对精神自由的执着追求，体现了盛唐诗人特有的豪迈与达观。

简析

本诗是李白山水田园诗的代表作之一，以其独特的艺术手法和深刻的情感表达享有盛誉。诗歌通过夜泊黄山的偶遇，展现了对隐逸生活的向往和超然物外的人生态度。在艺术特色上，李白巧妙运用动静结合、感官通感等手法，营造出空灵深远的意境。该诗不仅体现了盛唐诗歌的豪放气韵，更在文学史上成为表现隐逸情怀的经典之作，对后世山水诗创作产生了深远影响。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。其诗作以豪放飘逸、想象丰富著称，善于运用夸张、比喻等修辞手法。代表作品有《将进酒》《蜀道难》《静夜思》等，他的诗歌对后世文学创作产生了深远影响，成为中国古典诗歌的巅峰代表之一。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛跟随李白一起夜泊黄山，在明月碧溪间聆听那穿越千年的吴吟。那种遇到知音时的欣喜，那种借酒消愁的豪迈，至今仍能引起我们的共鸣。在现代快节奏的生活中，这种与自然为伴、与知音共饮的闲适，不正是我们内心向往的诗和远方吗？

总结

李白的《夜泊黄山闻殷十四吴吟》以其独特的艺术魅力和深刻的情感内涵，成为唐代山水诗中的璀璨明珠。这首诗创作于诗人漫游黄山时期，通过邂逅隐士殷十四的经历，生动描绘了黄山夜景与吴吟的魅力。在艺术表现上，诗人巧妙运用多种修辞手法，将自然声响与人文情怀完美融合，营造出空灵深远的意境。诗中“客愁顿向杯中失”的豪迈，不仅是对现实困境的超越，更是对精神自由的执着追求。整首诗既展现了李白特有的浪漫主义风格，又体现了盛唐诗人乐观豁达的人生态度。作为李白山水诗的代表作，这首诗至今仍以其鲜活的艺术生命力和深刻的思想内涵，感动着无数读者，成为中国古典诗歌宝库中不可多得的珍品。