李白笔下的太原秋色，既有壮阔山河的豪迈，又有游子思乡的细腻。这篇《太原早秋》通过精准的意象捕捉，将边塞风光与个人情感完美交融，成为唐代羁旅诗中的典范之作。让我们一同走进诗中的北国秋日，感受诗仙笔下的别样情愫。

太原早秋

李白·唐朝（约726年）

岁落众芳歇

时当大火流

霜威出塞早

云色渡河秋

梦绕边城月

心飞故国楼

思归若汾水

无日不悠悠

译文及赏析

译文：岁月流逝百花凋零，时节正值火星向西流转。寒霜的威力早早降临边塞，云彩渡过黄河带来秋意。梦中萦绕着边城的月光，心思早已飞回故乡的楼阁。思念归乡之情如同汾水，没有一日不在悠悠流淌。

赏析：诗中“霜威出塞早，云色渡河秋”精准捕捉北方秋日的肃杀之气，而“思归若汾水”的比喻将抽象乡愁具象化为奔流不息的河水，形成强烈的情感张力。

创作背景

此诗作于唐玄宗开元十四年（726年）秋，李白首次北游太原时期。时年26岁的诗人离开蜀地不久，在仕途未展的漫游中，面对北方早至的秋寒，触发了强烈的思乡之情。唐代太原作为北方军事重镇，其壮阔苍茫的秋景与诗人羁旅漂泊的心境相互映衬。

鉴赏

李白在艺术手法上展现出高超的驾驭能力。“大火流”借用星象暗示季节更替，“霜威”拟人化手法强化秋寒的威慑力。对仗工整的“梦绕边城月，心飞故国楼”形成空间上的强烈对比，梦境与现实、边塞与故乡的张力贯穿全诗。尾联以汾水喻愁思，使无形情感具象为绵延不绝的流水意象。

赏析

这首诗深刻展现了青年李白在追求功名过程中的内心矛盾。表面上描写太原秋景，实则抒发游子思归的深切情感。在壮游天下的豪情背后，是对故乡的深深眷恋。这种建功立业与归隐田园的心理挣扎，成为李白早期诗歌的重要主题，也预示了他后来跌宕起伏的人生轨迹。

简析

《太原早秋》是李白早期五言律诗的代表作，以其精炼的语言和深沉的情感在唐诗中占有独特地位。诗歌通过边塞秋景与思乡之情的强烈对比，展现了诗人高超的意象营造能力。其中“思归若汾水”的比喻成为后世乡愁诗的经典范式，整首诗既体现了盛唐诗歌的雄浑气韵，又饱含个人情感的细腻表达，在豪放与婉约之间找到了完美平衡。

作者介绍

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。其诗歌以豪放飘逸、想象丰富著称，善于运用夸张、比喻等手法，开创了盛唐诗歌的新境界。代表作《将进酒》《蜀道难》《静夜思》等千古传诵，其作品对后世文学创作产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛能看到一个年轻的李白，站在太原的秋风中，既被北国壮景震撼，又被乡愁深深缠绕。那种“身在曹营心在汉”的感受，相信每个在外打拼的游子都能感同身受。他把思乡之情比作汾水，日夜不停流淌，多么贴切又动人的比喻啊！

总结

在李白的诗歌长廊中，《太原早秋》以其独特的时空交织和情感张力占据着重要位置。这首诗创作于诗人青年时期的漫游阶段，通过对太原秋景的生动描绘，将边塞的苍茫与游子的愁思巧妙融合。开篇“岁落众芳歇”以自然景象暗示时光流逝，中间两联“霜威出塞早，云色渡河秋”既写实又富有象征意味，尾联“思归若汾水”更是将抽象情感具象化的神来之笔。全诗在严谨的五律格律中自由挥洒，既保持了形式上的工整，又充分展现了李白豪放不羁的个性特征。从艺术价值来看，这首诗不仅体现了盛唐边塞诗的气韵，更在个人情感的抒发上达到了新的高度。通过对季节变换的敏感捕捉和对故乡的深切思念，李白成功地将个体体验升华为普遍的人类情感，使得这首千年前的作品至今仍能引起现代读者的强烈共鸣。其精妙的意象运用、深沉的情感表达和完美的艺术形式，共同铸就了这首唐诗精品的永恒魅力。