宣城青溪

李白·唐朝

青溪胜桐庐

水木有佳色

山貌日高古

石容天倾侧

彩鸟昔未名

白猿初相识

不见同怀人

对之空叹息

译文及赏析

青溪美景胜过桐庐，流水与树木呈现美好景致。山势日益显得高远古朴，岩石姿态如同天穹倾斜。色彩斑斓的鸟儿往日不曾得名，白猿初次与人相识。见不到志趣相投的友人，只能对着美景空自叹息。

这首诗以对比手法开篇，通过"青溪胜桐庐"的断言直接展现诗人对宣城青溪的推崇。诗中"水木有佳色"勾勒出清丽的水光树影，"山貌日高古"则传递出时光沉淀的沧桑美。彩鸟白猿的意象既写实又隐含知音难觅的孤独，尾联的"空叹息"将自然美景与人生感慨巧妙融合。

创作背景

此诗创作于李白晚年漫游宣城时期（约753-762年）。安史之乱前后，诗人历经政治失意，开始纵情山水。当时的宣城青溪以清幽秀丽闻名，李白在此寻求精神寄托。仕途受挫后的诗人更注重与自然对话，诗中"不见同怀人"正是其怀才不遇心境的真实写照。

鉴赏

李白在艺术手法上展现大师功力。开篇采用对比烘托，"胜桐庐"三字立即提升青溪的审美定位。"水木有佳色"运用通感手法，将视觉感受转化为品质评价。中间两联对仗工整，"山貌"与"石容"、"彩鸟"与"白猿"形成空间与色彩的立体构图。尾联转折自然，由景入情，以景结情的手法让余韵绵长。炼字方面，"倾侧"二字赋予静态岩石动态美感，"未名"与"初识"暗含人与自然初次相遇的新奇感。

赏析

这首诗深刻展现了李白晚年的精神世界。面对青溪美景，诗人表面上在赞叹自然，实则抒发知音难觅的孤独。"不见同怀人"道出了其政治理想破灭后，在山水间寻找心灵慰藉却依然感到寂寞的心境。彩鸟白猿这些生机勃勃的意象，反衬出诗人内心的落寞。这种乐景写哀的手法，使情感表达更加深沉动人。全诗在山水描写中隐含着一个天才诗人对现实世界的疏离与对理想境界的追求。

简析

《宣城青溪》是李白山水诗中的精品，以四十字勾勒出完整的审美空间。诗歌通过青溪与桐庐的对比确立其艺术高度，运用动态描写赋予山水生命活力，最终在自然美景中寄托深沉的人生感慨。该诗集中体现了盛唐山水诗情景交融的艺术特色，既展现了李白"清水出芙蓉"的自然诗风，又暗含其豪放背后的孤独心境，在文学史上具有承前启后的重要地位。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人。被后人誉为"诗仙"，与杜甫并称"李杜"。其诗风雄奇飘逸，想象丰富，语言流转自然。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。开创了古代浪漫主义文学高峰，对后世诗歌发展产生深远影响。其山水诗既继承了谢灵运的精工描摹，又融入了独特的个性色彩，形成了"李白式"的山水意境。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像跟着李白的脚步游览青溪，每一句都是绝美的风景明信片。你会发现，大诗人也会和我们一样，在美景面前想起远方朋友，忍不住感叹"要是你在就好了"。那些不知名的彩鸟、初次见面的白猿，仿佛在告诉我们：再美的风景，没有人分享都会打折扣。这种穿越千年的情感共鸣，正是李白诗作的魅力所在。

总结

漫步在宣城青溪畔，李白用诗笔为我们留下了一幅动静相宜的山水长卷。从"青溪胜桐庐"的自信开篇，到"水木有佳色"的细腻描绘，再到"山貌日高古"的时空感悟，诗人层层递进地构建起青溪的审美空间。彩鸟白猿的出现为画面注入生机，而"不见同怀人"的叹息又将我们拉回现实。这首四十字的短诗，既是对自然美景的礼赞，也是孤独灵魂的自由。在仕途失意的晚年，李白在青溪找到了精神栖息地，却始终无法完全摆脱知音难觅的遗憾。这种复杂的情感交织，使得《宣城青溪》超越了单纯的山水描写，成为展现诗人内心世界的窗口。其艺术价值不仅在于对山水诗的发展，更在于真实记录了一个天才诗人在自然与人事间的徘徊与抉择。