《赠饶阳张司户燧》

唐朝·李白

朝饮王母池，瞑投天门关。

独抱绿绮琴，夜行青山间。

山明月露白，夜静松风歇。

仙人游碧峰，处处笙歌发。

寂听娱清晖，玉真连翠微。

想象鸾凤舞，飘飖龙虎衣。

扪天摘匏瓜，恍惚不忆归。

举手弄清浅，误攀织女机。

明晨坐相失，但见五云飞。

译文及赏析

清晨畅饮王母池的甘泉，日暮时分抵达天门关。独自怀抱绿绮古琴，在夜色笼罩的青山间漫步。山色明朗月光皎洁，夜深人静松风渐息。仙人邀游碧绿峰峦，处处传来笙歌仙乐。静听清辉中的欢娱，玉真仙境连接翠微。想象中鸾凤翩翩起舞，飘动着龙虎纹饰的仙衣。伸手触摸天际摘取星辰，恍惚间忘却归途。举手戏弄银河清波，误触了织女的织机。待到天明仙境消逝，唯见五彩祥云飘飞。

这首诗以游仙题材展现李白特有的浪漫主义情怀。通过"王母池""天门关"等意象构建仙境，绿绮琴暗示高洁情操，"五云飞"暗喻人生际遇的变幻莫测，充分体现诗人对超脱尘世的向往。

创作背景

此诗创作于唐玄宗天宝年间，李白在经历仕途挫折后漫游齐鲁时期。当时诗人被排挤出长安，对现实政治失望，转而寄情山水求仙问道。诗中描写的泰山仙境，正是诗人借游仙抒发怀才不遇的苦闷与对理想世界的追求。

鉴赏

李白运用虚实相生的艺术手法，将现实中的泰山景物与想象中仙境完美融合。"扪天摘匏瓜"采用夸张修辞，展现豪放气魄；"误攀织女机"巧妙化用牛郎织女典故，增强诗意浪漫色彩。全诗通过时空转换与感官描写，构建出亦真亦幻的艺术境界，体现了盛唐诗歌的雄浑气象。

赏析

本诗深刻反映了李白追求精神自由的内心世界。通过夜游泰山的经历，诗人将现实困境转化为仙境畅游，表达了对权贵社会的疏离与对理想境界的向往。"明晨坐相失"的怅惘，暗含诗人对人生际遇的深刻感悟，展现其豪放不羁下的深沉忧思。

简析

《赠饶阳张司户燧》是李白游仙诗的代表作，以泰山游历为线索，通过丰富的想象构建出瑰丽仙境。诗歌融合道家思想与浪漫主义情怀，在展现山水之美的同时，寄寓了诗人超脱尘世、追求精神自由的人生理想。其艺术成就体现在虚实结合的创作手法、精妙的意象营造和豪放飘逸的诗风，对后世游仙题材诗歌创作产生深远影响。

作者介绍

李白（701-762），唐代著名诗人，字太白，号青莲居士。作为浪漫主义诗歌的巅峰代表，其诗作以豪放飘逸、想象瑰丽著称，被后人尊为"诗仙"。代表作《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等开创了盛唐诗歌新境界，其独特的艺术风格对中国古典诗歌发展产生深远影响。

小编赏析

读这首诗仿佛跟着李白进行了一场奇幻的夜游。他抱着心爱的古琴，在月光下的泰山漫步，转眼间就进入了神仙世界。这种说走就走的洒脱，遇到困境时依然保持的浪漫情怀，特别能引起现代人的共鸣。当我们面对压力时，不妨学学李白，在想象中寻找一片属于自己的仙境。

总结

《赠饶阳张司户燧》是李白游仙诗中的精品之作。天宝年间，仕途失意的诗人漫游至泰山，将现实中的山水与想象中的仙境巧妙融合，创作出这首充满浪漫色彩的诗歌。开篇"朝饮王母池"立即将读者带入神仙境界，随后"独抱绿绮琴"的诗人形象，既展现了其高洁情操，又暗含孤独心境。诗中"山明月露白"的静美与"仙人游碧峰"的热闹形成鲜明对比，恰如诗人矛盾的内心世界——既向往超脱，又难舍尘世。最为精妙的是结尾"明晨坐相失，但见五云飞"，仙境转瞬即逝，只余彩云飘飞，这不仅是游仙体验的终结，更是诗人对人生际遇的深刻隐喻。全诗通过虚实相生的艺术手法，将个人情感与自然景物、神仙传说完美结合，既展现了李白豪放不羁的个性，又流露其内心深处的不遇之悲，成就了这首意境深远、感人至深的诗篇。