对雨

李白·唐朝

卷帘聊举目

露湿草绵芊

古岫藏云毳

空庭织碎烟

水红愁不起

风线重难牵

尽日扶犁叟

往来江树前

译文及赏析

译文：卷起帘子随意眺望，露水打湿了绵延的草丛。古老的山峦隐藏着云朵的细毛，空旷的庭院里飘荡着细碎的雨雾。水中的红花因愁绪难以绽放，风中的雨丝沉重难以牵动。整日劳作的扶犁老翁，在江边的树前来回走动。

赏析：诗人通过雨景的细腻描绘，将自然景象与内心情感巧妙融合。诗中“露湿草绵芊”展现雨后草木的湿润绵延，“空庭织碎烟”则生动勾勒出雨雾弥漫的空寂庭院。

创作背景

此诗创作于唐朝天宝年间，李白在仕途失意后游历江南时期。当时诗人遭遇政治排挤，远离长安权力中心，在漫游途中遇雨而作。诗中透露出诗人对现实的不满与对田园生活的向往，反映其怀才不遇的苦闷心境。

鉴赏

李白运用拟人手法将雨景赋予情感，“水红愁不起”中“愁”字巧妙地将花的萎靡与人的愁绪相连。诗中“古岫藏云毳”的“藏”字精炼传神，既写云遮雾绕的山景，又暗含诗人隐逸之思。全诗通过动静结合的描写，从静态的草、庭到动态的风、人，构建出层次丰富的雨景画卷。

赏析

本诗深刻展现了李白仕途受挫后的复杂心境。前六句借雨景抒写内心的压抑与无奈，“风线重难牵”暗喻人生际遇的难以把控。结尾“尽日扶犁叟”则流露出对田园生活的向往，形成现实困顿与理想寄托的鲜明对比，体现诗人出世与入世的思想矛盾。

简析

《对雨》是李白山水田园诗的代表作之一，以细腻笔触描绘雨景，展现其独特的艺术造诣。诗中融合了诗人对自然景物的敏锐观察与人生感悟的深刻表达，通过雨意象传递出世事无常的哲理思考。该作品在李白诗作中具有承前启后的重要意义，既延续了其豪放飘逸的主体风格，又展现出晚年诗风转向深沉内敛的过渡特征，对后世田园诗创作产生深远影响。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。其诗作以豪放飘逸著称，善于运用夸张、想象等手法，开创了古代浪漫主义文学的高峰。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《望庐山瀑布》等，现存诗作千余首，其诗歌创作成就对后世文学发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读李白的《对雨》，仿佛能看到那个失意诗人站在窗前凝望雨景的身影。雨中的花草、云雾、老翁，都成了他心情的写照。这种借景抒情的笔法，让我们现代人也能感同身受——生活中难免遇到风雨，重要的是如何在这风雨中保持内心的诗意。李白教会我们，即使处境艰难，也要用审美的眼光看待生活。

总结

李白的《对雨》以其独特的艺术魅力，为我们展现了一幅生动的雨景画卷。从创作背景来看，这首诗诞生于诗人政治失意时期，字里行间透露着对现实的无奈与对自然的向往。在艺术表现上，诗人通过细腻的景物描写和巧妙的情感寄托，将外在的雨景与内心的愁绪完美融合。诗中的“古岫藏云毳”“空庭织碎烟”等意象，既是对自然景物的精准捕捉，也是诗人内心世界的真实映射。而结尾的“尽日扶犁叟”更是点睛之笔，暗示了诗人对简朴生活的向往。整首诗在李白丰富的创作体系中占据重要位置，它不仅延续了诗人一贯的浪漫主义风格，更展现出其晚年创作中日益深沉的人生思考。通过这首诗，我们既能领略李白高超的艺术造诣，也能感受到古代文人在仕途坎坷时的心灵轨迹，这种跨越时空的情感共鸣，正是古典诗词永恒魅力的体现。