
《浔阳送弟昌峒鄱阳司马作》
唐朝·李白
浔阳江头夜送客
枫叶荻花秋瑟瑟
主人下马客在船
举酒欲饮无管弦
醉不成欢惨将别
别时茫茫江浸月
忽闻水上琵琶声
主人忘归客不发
译文及赏析
译文:夜晚在浔阳江边送别客人,秋风吹拂枫叶荻花瑟瑟作响。主人下马客人已在船上,举杯欲饮却无音乐相伴。醉意中难掩离别愁绪,分别时只见茫茫江月。忽然听到水上传来琵琶声,主人忘记归程客人也不愿出发。
赏析:诗中秋夜送别的场景通过江月、枫叶等意象,营造出浓郁的离愁氛围。琵琶声的突然出现打破了沉闷的离别场面,为全诗注入转折与生机。
创作背景
此诗创作于唐玄宗天宝年间,李白因仕途失意漫游江南时期。当时诗人送别友人前往鄱阳任职,借秋夜送别场景抒发个人怀才不遇的感慨。浔阳(今九江)作为长江重要港口,见证了多少离愁别绪。
鉴赏
李白运用白描手法勾勒送别场景,"枫叶荻花秋瑟瑟"仅七字便渲染出秋意萧瑟。动词"下""举""饮"的连续使用,增强画面动感。对比手法尤为精妙:无管弦的沉闷与琵琶声的突然形成强烈反差,将读者情绪推向高潮。
赏析
本诗表面写送别友人,实则寄托诗人仕途失意的苦闷。"醉不成欢惨将别"暗含对现实的不满,而突如其来的琵琶声象征对美好事物的向往。这种理想与现实的矛盾正是李白此期诗作的常见主题。
简析
本诗是李白送别诗中的典范之作,以秋夜浔阳送别为场景,通过细腻的环境描写和巧妙的情节转折,展现诗人高超的艺术造诣。诗中"忽闻水上琵琶声"成为千古名句,不仅打破送别诗的常规模式,更开创了叙事与抒情相结合的新境界。全诗语言凝练意境深远,在唐代诗歌中具有重要地位。
作者介绍
李白(701-762),唐代著名诗人,字太白,号青莲居士。浪漫主义诗歌代表人物,与杜甫并称"李杜"。其诗以豪放飘逸著称,善于运用夸张想象,开创了唐代诗歌新境界。代表作品有《将进酒》《蜀道难》《静夜思》等,被后人尊为"诗仙"。
FAQ
创作于浔阳,即今江西省九江市,位于长江沿岸的重要港口城市。
Q2:诗中"琵琶声"有什么特殊意义?琵琶声既是现实场景的描写,也象征着人生际遇的转折和对美好事物的期待。
Q3:这首诗体现了李白什么样的创作风格?体现了李白诗歌中情景交融、善于运用对比和转折的典型特点,语言自然流畅而意境深远。
小编赏析
读这首诗时,仿佛能看到千年前那个秋夜:江风微凉,枫叶飘落,两位友人举杯话别。最打动我的是那个转折——当离别愁绪最浓时,突然响起的琵琶声像一束光,照亮了沉闷的夜晚。这不正像我们的人生吗?在最失意的时候,总会遇到意想不到的转机。
总结
李白的《浔阳送弟昌峒鄱阳司马作》以其独特的艺术魅力流传千年。诗中,我们看到了一位伟大诗人在秋夜江边送别友人的场景,感受着那份淡淡的离愁。然而李白的高明之处在于,他并未停留在伤感的表层,而是通过"忽闻水上琵琶声"这一神来之笔,为诗歌注入了生机与希望。这种处理方式不仅展现了诗人高超的艺术技巧,更体现了他乐观豁达的人生态度。从创作背景看,这首诗写于李白漫游江南时期,当时的他仕途失意,却依然保持着对生活的热爱。诗中的琵琶声或许正是诗人内心对美好事物不懈追求的象征。通过简练的语言、生动的意象和巧妙的结构,李白成功地将个人情感升华为具有普遍意义的艺术表达,使这首诗成为唐代送别诗中不可多得的佳作,至今读来仍能引起现代读者的深深共鸣。
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