《金陵江上遇蓬池隐者》

唐朝·李白

心爱名山游

身随名山远

罗浮麻姑台

此去或未返

遇君蓬池隐

就我石上饭

空言不成欢

强笑惜日晚

绿水向雁门

黄云蔽龙山

叹息两客鸟

徘徊吴越间

共语一执手

留连夜将久

解我紫绮裘

且换金陵酒

酒来笑复歌

兴酣乐事多

水影弄月色

清光奈愁何

明晨挂帆席

离恨满沧波

译文及赏析

译文：我向来喜爱游览名山，身体追随着名山走向远方。来到罗浮麻姑台，这一去或许就不再回还。在蓬池遇见隐居的您，邀请我在石上共进简餐。空泛的交谈难成欢愉，勉强欢笑只叹天色将晚。碧绿的江水流向雁门，昏黄的云霭笼罩龙山。感慨我们像两只客居的鸟儿，在吴越之地徘徊辗转。携手共诉心中话语，留恋不舍夜渐深沉。解下我紫色的皮裘，暂且换取金陵的美酒。酒至酣处放声高歌，兴致盎然乐趣无穷。水中倒影戏弄月色，清冷月光怎解愁绪。明日清晨就要扬帆启程，离别的愁绪洒满苍茫江波。

赏析：这首诗以偶遇隐者为线索，通过"解裘换酒"的典型场景，展现李白豪放不羁的个性。诗中"水影弄月色，清光奈愁何"两句，既描绘了月下江景的灵动，又暗含了诗人面对离别的无奈，体现了李白诗歌情景交融的艺术特色。

创作背景

此诗创作于唐玄宗天宝年间，李白漫游吴越时期。当时诗人已年过不惑，在政治抱负屡受挫折后，开始将更多精力投入山水游览。在金陵江畔偶遇蓬池隐者，两位失意之人的相逢触发了诗人对人生际遇的深刻感悟。诗中既流露出对隐逸生活的向往，又难以割舍对现实世界的眷恋，反映了李白晚年矛盾复杂的心境。

鉴赏

本诗在艺术手法上极具特色：运用对比手法，"心爱名山游"与"身随名山远"形成空间上的张力；"绿水向雁门"与"黄云蔽龙山"构成色彩对比。炼字精妙，"弄"字赋予水月互动以生命感，"满"字将抽象离愁具象化。在意境营造上，通过"客鸟""沧波"等意象，构建出漂泊无依的意境氛围。结尾"离恨满沧波"以景结情，余韵悠长。

赏析

这首诗深刻展现了李白矛盾的人生追求。表面上写与隐者的欢聚，实则透露着深沉的孤独与迷茫。"空言不成欢"道出了知音难觅的寂寞，"徘徊吴越间"暗喻着人生方向的迷失。然而诗人并未沉溺于伤感，通过"解我紫绮裘，且换金陵酒"的豪迈举动，展现了其及时行乐的人生态度。这种在失意中依然保持豁达的精神，正是李白诗歌最动人的情感内核。

简析

《金陵江上遇蓬池隐者》是李白漫游时期的代表作，展现了其诗歌豪放与婉约并存的艺术特色。该诗以遇隐者为切入点，通过细腻的场景描写和深刻的心理刻画，将个人漂泊感与时代氛围巧妙融合。在文学史上，这首诗不仅体现了盛唐诗人对隐逸文化的独特理解，更以其精湛的艺术手法和真挚的情感表达，成为研究李白晚期创作风格的重要文本，对后世山水田园诗创作产生了深远影响。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗风雄奇飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。李白的诗歌创作极大地开拓了中国古典诗歌的艺术境界，对后世文学发展产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗，仿佛能看到千年前那个月色朦胧的夜晚，李白与隐者在江边把酒言欢的场景。那种"相逢何必曾相识"的缘分，那种"今朝有酒今朝醉"的洒脱，至今仍能引起现代人的共鸣。在我们忙碌的现代生活中，偶尔也需要像李白这样，放下包袱，与知己畅饮，在诗意中寻找心灵的栖息之地。

总结

《金陵江上遇蓬池隐者》以其独特的艺术魅力和深刻的情感内涵，成为李白诗歌中一颗璀璨的明珠。从天宝年间的创作背景出发，我们看到了一位诗人在政治失意后转向山水寻求慰藉的心路历程。诗中既有个体生命的漂泊感伤，又有超脱尘世的豪迈气概，这种矛盾统一的特质正是李白诗歌最动人的地方。通过精妙的艺术手法，诗人将一次普通的江上偶遇升华为对人生意义的深刻思考。从"心爱名山游"的向往，到"离恨满沧波"的怅惘，整首诗如同一幅流动的情感画卷，让我们得以窥见盛唐诗人丰富而复杂的内心世界。这首诗不仅具有极高的文学价值，更为后世读者提供了一种在困境中保持精神自由的生活智慧。