
洗脚亭
唐朝·李白
白道向姑熟
洪亭临道傍
前有昔时井
下有五丈床
樵女洗素足
行人歇金装
西望白鹭洲
芦花似朝霜
送君此时去
回首泪成行
译文及赏析
一条白色道路通向姑熟,洪亭坐落在路旁。前面有往日的古井,下方摆放着五丈长的坐榻。砍柴的女子在清洗白皙的双足,过往行人卸下华美行装在此歇息。向西眺望白鹭洲,芦花洁白如清晨的霜雪。在此刻送别友人离去,回首望去泪水已汇成行。
这首诗描绘了送别场景与田园风光的完美融合。通过"洗素足""歇金装"的生动细节,展现了旅途中的片刻宁静。尾句"回首泪成行"将离愁别绪推向高潮,与开篇的恬淡景象形成强烈对比。
创作背景
此诗创作于盛唐时期,正值李白漫游江南期间。诗人此时处于仕途失意后的游历阶段,通过对途中洗脚亭的描写,既记录了真实的旅途见闻,又寄托了深厚的人生感慨。唐代交通要道上常设此类供行人歇脚的亭子,成为诗人观察社会、抒发情感的独特窗口。
鉴赏
李白运用白描手法勾勒出洗脚亭的日常场景。"樵女洗素足"与"行人歇金装"形成鲜明对比,展现了不同阶层人群在同一空间的和谐共处。诗中"芦花似朝霜"的比喻精妙绝伦,既描绘出视觉上的洁白景象,又暗含了离别时分的凄凉心境。结尾的"泪成行"与开篇的"白道"形成色彩呼应,体现了诗人高超的意象营造能力。
赏析
这首诗深刻表达了李白对平凡生活的诗意发现。在看似普通的洗脚亭场景中,诗人捕捉到了人生百态:有劳作的艰辛(樵女),有奔波的疲惫(行人),更有离别的伤痛(送君)。这种将个人情感融入日常见闻的写法,展现了李白作为诗仙的独特视角,既能纵情山水,又能体察民情。
简析
《洗脚亭》是李白山水田园诗的代表作之一,以洗脚亭这一平凡场所为载体,通过细腻的观察和深情的笔触,展现了盛唐时期的社会风貌和人情世态。诗歌语言质朴自然,意境清新深远,既体现了李白诗歌的浪漫主义特色,又彰显了其关注现实的人文情怀。诗中"芦花似朝霜"的意象创造和"回首泪成行"的情感升华,使其成为唐代送别诗中的精品。
作者介绍
李白(701年-762年),字太白,号青莲居士,唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为"诗仙"。其诗风豪放飘逸,想象丰富,语言流转自然,音律和谐多变。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等,创造了古代浪漫主义文学的高峰。他的诗歌对后世产生了极为深远的影响,与杜甫并称"李杜"。
FAQ
Q1:这首诗创作于什么时期?创作于盛唐时期,是李白漫游江南时的作品。
Q2:洗脚亭在诗中具有什么象征意义?既是现实中的歇脚之地,也是人生旅途的隐喻,承载着相遇与别离的情感。
Q3:诗中最重要的艺术特色是什么?白描手法与深刻情感的完美结合,通过日常场景抒发人生感慨。
Q4:为什么说这首诗体现了李白诗歌的双重性?既展现了浪漫主义的想象,又包含了对现实生活的细致观察。
小编赏析
读这首诗时,仿佛能看到千年前那个热闹的洗脚亭:砍柴归来的女子在井边洗去疲惫,远行的旅人卸下行囊小憩。李白用最朴实的语言,让我们感受到了那个时代的烟火气息。最打动我的是最后两句,无论古今,离别总是让人泪流满面。这种跨越时空的情感共鸣,正是李白诗歌的魅力所在。
总结
《洗脚亭》以其独特的艺术魅力,为我们打开了一扇了解盛唐社会生活的窗口。从创作背景来看,这首诗诞生于李白漫游时期,见证了诗人从长安失意后转向山水田园的心路历程。在艺术表现上,诗人通过洗脚亭这个看似平常的场所,巧妙地将自然景观、人物活动和个人情感融为一体。"樵女洗素足"的田园画面与"行人歇金装"的世俗景象相映成趣,而"芦花似朝霜"的精妙比喻更是将诗意提升到新的高度。诗歌最动人的地方在于,李白不仅描绘了客观景物,更在其中注入了深厚的人文关怀。那洗脚的女子、歇脚的行人、送别的泪眼,都是盛唐社会的生动缩影。结尾"回首泪成行"的深情告白,让整首诗从单纯的写景状物升华为感人至深的抒情佳作。这种将个人情感与社会观察完美结合的艺术手法,正是李白诗歌能够历经千年而不衰的重要原因。通过这首诗,我们既能欣赏到李白作为诗仙的浪漫才情,又能感受到他对普通人生存状态的深切关注,这种双重特质使得《洗脚亭》成为唐代诗歌宝库中不可多得的珍品。
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