《王昭君二首》

李白·唐朝

汉家秦地月，流影照明妃。

一上玉关道，天涯去不归。

汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。

燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。

生乏黄金枉图画，死留青冢使人嗟。

译文及赏析

译文：汉家秦地的明月，将清辉洒向王昭君。一旦踏上玉门关的道路，便远赴天涯永不回返。汉宫的明月依旧从东海升起，昭君西嫁却再无归期。燕支山常年寒冷雪花飞舞，美丽的容颜在胡地风沙中憔悴消逝。生前因缺少黄金未被画师如实描绘，死后留下青冢令人叹息。

赏析：李白以明月意象贯穿全诗，通过时空交错的笔法，将昭君出塞的悲剧命运与永恒的自然景物形成鲜明对比。“流影照明妃”一句既写月光清冷，又暗喻昭君命运的漂泊无依。

创作背景

此诗创作于盛唐时期，李白借古讽今的典型作品。当时唐朝与周边民族关系复杂，诗人通过咏史抒发对现实政治的感受。李白自身怀才不遇的经历与昭君命运产生共鸣，以昭君遭遇暗喻贤才遭弃的社会现实。

鉴赏

李白运用对比手法强化艺术感染力，“汉月”与“明妃”形成永恒与短暂的对照，“东海出”与“无来日”构成空间与时间的双重张力。炼字精妙，“流”字既写月光流动，又暗含命运漂泊；“枉”字直指画师受贿的丑恶，凸显社会不公。全诗意境苍凉悲壮，通过虚实相生的笔法，构建出跨越时空的抒情空间。

赏析

本诗深刻揭示了个人命运与家国情怀的冲突。昭君作为政治联姻的牺牲品，其个人幸福让位于国家利益。李白在同情昭君遭遇的同时，更寄托了对人才价值被埋没的愤懑。诗中“生乏黄金枉图画”既写历史事实，又暗喻当时贤能之士因无钱行贿而不得重用的社会现实。

简析

《王昭君二首》是李白咏史诗歌的代表作，以独特的艺术视角重塑昭君形象。全诗通过明月、关隘、青冢等意象群，构建出苍茫深远的意境。在文学史上开创了以个人情感解读历史题材的新范式，对后世咏史诗创作产生深远影响。诗歌既保持了历史叙事的客观性，又注入强烈的主观情感，实现了史实与诗意的完美融合。

作者介绍

李白（701-762），唐代著名浪漫主义诗人，字太白，号青莲居士。诗仙之称彰显其文学地位。其诗作想象丰富、语言奔放，开创了古代浪漫主义文学的高峰。代表作品包括《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。诗歌风格豪放飘逸，善用夸张比喻，对后世诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛能看到千年前那个离乡背井的美丽女子。她就像今天的我们，为了更大的责任牺牲个人幸福。李白的笔触那么温柔又那么残酷，让我们感受到：有些选择注定孤独，有些牺牲值得铭记。昭君的故事穿越时空，依然能触动现代人心中最柔软的部分。

总结

站在盛唐的历史节点上，李白以诗人特有的敏感捕捉到王昭君故事的深层意义。通过“汉月”“玉关”“青冢”等意象的巧妙组合，诗人不仅再现了历史场景，更赋予其全新的情感内涵。昭君出塞不再仅仅是和亲故事，而是成为个人与家国、短暂与永恒、现实与理想等多重矛盾的集中体现。诗歌中流淌的不仅是对古代美人的同情，更是对人才价值的深刻思考。李白将自身仕途失意的体验融入创作，使得这首咏史诗既保持了历史叙事的客观性，又充满强烈的主观抒情色彩。这种创作手法不仅提升了诗歌的艺术感染力，更开创了咏史诗创作的新境界。当我们今天重读这首诗，依然能感受到那种跨越时空的情感共鸣，这正是伟大诗作的永恒魅力所在。