对酒·七古

李白·唐朝

蒲萄酒，金叵罗，吴姬十五细马驮。

青黛画眉红锦靴，道字不正娇唱歌。

玳瑁筵中怀里醉，芙蓉帐底奈君何。

译文及赏析

葡萄酒盛满金酒杯，江南少女十五岁骑着骏马而来。她用青黛描画眉毛，穿着红色锦缎靴子，咬字不清地娇声歌唱。在华美的宴席上醉倒怀中，芙蓉帐里又能拿你怎么办呢？

这首诗描绘了宴饮场景与江南少女的娇媚姿态。通过“蒲萄酒”“金叵罗”等意象展现奢华氛围，“道字不正”生动刻画出少女的天真烂漫，纵情享乐的主题贯穿全诗。

创作背景

此诗创作于唐朝开元年间，李白游历江南时期。当时社会繁荣，文人雅士喜好宴饮作乐。李白正值壮年，性格豪放不羁，常参与各种宴会。诗中描写的场景正是他在江南地区亲眼所见的真实画面，反映了他对自由生活的向往和及时行乐的人生态度。

鉴赏

李白运用白描手法勾勒出鲜明画面，“青黛画眉红锦靴”通过色彩对比突出人物形象。“道字不正娇唱歌”采用细节描写，生动表现少女的娇憨之态。全诗语言明快流畅，意象选择精准，“玳瑁筵”“芙蓉帐”等意象层层递进，营造出奢靡华美的意境。在韵律上采用七言古诗形式，节奏轻快，与宴饮主题相得益彰。

赏析

这首诗表达了李白对及时行乐生活态度的推崇。通过描绘宴饮场景和江南少女，抒发了诗人对美好事物的热爱与追求。诗中“奈君何”的感叹，既是对青春易逝的感慨，也暗含对世俗礼教的不屑。这种纵情声色的描写，实则反映了诗人对自由人生的向往和个性解放的追求。

简析

《对酒·七古》是李白饮酒诗的代表作之一，展现了盛唐时期文人的豪放气度。诗歌以简练笔触勾勒出鲜明的人物形象和生动的宴饮场景，语言清新自然，意境华美浪漫。作品不仅体现了李白诗歌的典型风格，更反映了唐代开放包容的社会风气。其艺术价值在于将日常饮酒场景升华为对生命热情的礼赞，具有永恒的艺术感染力。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然。代表作包括《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。李白的诗歌创作对后世产生了深远影响，其作品善于运用夸张、比喻等手法，开创了唐代诗歌的新境界。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛穿越回盛唐的江南酒宴。那个唱着歌的江南少女，她的天真烂漫让人心动。李白用最朴实的语言，写出了最真实的生活场景。这种对美好时光的珍惜，对青春欢愉的追求，不正是我们现代人也在追寻的吗？在忙碌的生活中，偶尔也该像李白这样，停下来享受生活中的美好时刻。

总结

李白的《对酒·七古》以其独特的艺术魅力，为我们展现了一幅生动的唐代宴饮画卷。从创作背景来看，这首诗诞生于唐朝鼎盛时期，反映了当时开放包容的社会风气。诗人通过细腻的笔触，将江南少女的娇媚姿态与宴饮的奢华场景完美融合，既展现了高超的艺术造诣，又传递出深刻的人生感悟。在情感表达上，李白借酒抒怀，既是对青春易逝的感叹，也是对自由人生的礼赞。这种豪放不羁的个性表达，正是李白诗歌最动人的特质。从艺术价值而言，这首诗语言简练却意境深远，白描手法的运用使得人物形象跃然纸上，色彩意象的巧妙组合营造出强烈的视觉冲击。作为李白饮酒诗的代表作，它不仅具有重要的文学价值，更为我们理解唐代文人的精神世界提供了珍贵窗口。时至今日，诗中那种对生命热情的歌颂，依然能够引起现代读者的深深共鸣。