古风其五十五·齐瑟弹东吟

李白·唐朝

齐瑟弹东吟

秦弦弄西音

慷慨动颜魄

使人成荒淫

彼美佞邪子

婉娈来相寻

一笑双白璧

再歌千黄金

珍色不贵道

讵惜飞光沈

安识紫霞客

瑶台鸣素琴

译文及赏析

齐地古瑟弹奏着东方的乐曲，秦地琴弦拨弄着西方的音调。激昂的音乐使人容颜动魄，让人沉醉于奢靡享乐之中。那些善于谄媚的小人，柔媚地前来相寻。一次欢笑价值双白玉，再次歌唱堪比千两黄金。他们只珍视美色不看重道义，岂会珍惜光阴流逝。怎会认识那些修仙得道之人，在瑶台上弹奏素琴的高洁之士。

这首诗通过音乐与美色的对比，展现了诗人对世俗享乐的批判。诗中"齐瑟""秦弦"代表不同地域的音乐文化，"双白璧""千黄金"极言享乐之奢靡，而结尾"紫霞客""瑶台鸣素琴"则寄托了诗人对高洁理想的追求。

创作背景

此诗创作于盛唐时期，正值李白漫游齐地期间。当时唐朝社会繁荣，但官场中谄媚逢迎之风盛行。李白怀才不遇，对现实中的奢靡享乐和权贵们的腐化生活深感不满。诗中反映了诗人坚守高洁品格的决心，以及对那些靠谄媚获取荣华富贵之人的鄙夷。

鉴赏

本诗艺术手法高超，运用对比手法极为精妙。开篇"齐瑟"与"秦弦"的地域对比，暗示了不同文化背景下的享乐之风。"慷慨动颜魄"与"使人成荒淫"形成情感递进，揭示享乐对人的腐蚀。诗中"双白璧"与"千黄金"的夸张修辞，强化了奢靡程度。结尾"紫霞客"与"瑶台"的意象营造，构建出超脱尘世的理想境界，与前面的世俗享乐形成鲜明对照。

赏析

这首诗深刻表达了李白对理想与现实的矛盾。面对当时社会上盛行的享乐主义和谄媚风气，诗人既感到愤慨又保持清醒。他通过"彼美佞邪子"的描写，批判那些靠阿谀奉承获取利益的小人。"珍色不贵道"直指时人重色轻道的价值观偏差。最后"瑶台鸣素琴"的意象，寄托了诗人对高洁人格和理想境界的向往，展现了他不愿同流合污的坚定立场。

简析

《古风其五十五》是李白古风组诗中的重要篇章，具有极高的文学价值。诗歌通过音乐意象的铺陈和对比手法的运用，深刻揭露了盛唐时期社会风气的奢靡腐化。诗中"齐瑟秦弦"的意象组合展现了李白诗歌的浪漫主义特色，"紫霞客瑶台"的仙境描写则体现其独特的想象力和超凡脱俗的艺术境界。全诗语言凝练，意境深远，既是对现实的批判，也是对理想的讴歌，在李白诗歌创作中占有重要地位。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗歌豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，开创了中国古代诗歌的黄金时代。他的诗作善于运用夸张、比喻等修辞手法，形成独特的艺术风格，对后世文学产生了深远影响。

FAQ

小编赏析

读李白的这首诗，仿佛看到了一位清醒的观察者在繁华盛世的另一面。当大家都在追逐声色享乐时，诗人却保持着难得的清醒。他用犀利的笔触描绘出那些靠谄媚获利的小人形象，让我们看到在任何时代都存在的现实问题。最打动人的是结尾处，诗人依然坚守着自己的理想高地，这种精神在当今社会依然值得我们学习。

总结

李白的《古风其五十五·齐瑟弹东吟》创作于盛唐时期，当时社会繁荣但官场风气日渐腐化。诗人通过齐瑟秦弦的音乐意象，生动描绘了社会上盛行的奢靡享乐之风。"慷慨动颜魄，使人成荒淫"既写出了音乐的魅力，也暗示了享乐对人的腐蚀。面对"彼美佞邪子"的谄媚行为和"一笑双白璧，再歌千黄金"的奢靡场景，诗人保持着清醒的认识和批判态度。诗中"珍色不贵道"直指时人价值观的偏差，而结尾"安识紫霞客，瑶台鸣素琴"则展现了诗人对高洁理想的执着追求。整首诗运用对比手法，将世俗享乐与精神理想并置，既是对现实的深刻揭露，也是对理想的深情讴歌。李白的这种批判精神和理想追求，使这首诗具有超越时代的艺术价值，至今仍能引起读者的深刻共鸣。通过这首诗，我们不仅能够领略李白诗歌的艺术魅力，更能感受到诗人坚守品格、追求理想的可贵精神。