秋日鲁郡尧祠亭上宴别杜补阙范侍御

李白·唐朝

我觉秋兴逸

谁云秋兴悲

山将落日去

水与晴空宜

鲁酒白玉壶

送行驻金羁

歇鞍憩古木

解带挂横枝

歌鼓川上亭

曲度神飙吹

云归碧海夕

雁没青天时

相失各万里

茫然空尔思

译文及赏析

译文：我感受到秋日的逸兴，谁说秋日只能引发悲伤？山峦携着落日远去，流水与晴空相映成趣。鲁地的美酒盛满白玉壶，送别时停驻马匹。在古树下歇息马鞍，解下衣带挂在横生的树枝上。在河川亭台上歌舞奏乐，曲调悠扬如神风轻拂。白云归向碧海渐入黄昏，大雁隐没在青天之际。彼此相隔万里之遥，徒然空留思念之情。

赏析：这首诗以秋日宴别为背景，通过"山将落日去，水与晴空宜"的意象组合，展现李白特有的豪放与洒脱。诗人打破传统悲秋主题，用"秋兴逸"表达对离别的独特理解，宴饮歌舞与自然景观的描写相得益彰，形成开阔意境。

创作背景

此诗创作于唐玄宗天宝三载（744年）秋，李白被"赐金放还"离开长安后游历至鲁郡（今山东曲阜）。当时李白与友人杜补阙、范侍御在尧祠亭宴饮话别。正值作者仕途失意时期，但诗中不见消沉，反以豪迈笔触书写离别，体现其"诗仙"的豁达胸襟与不凡气度。

鉴赏

本诗艺术手法精湛，开篇"我觉秋兴逸"运用对比手法颠覆传统秋思。炼字方面，"将""与"二字赋予山水动态美感，使自然景物人格化。"歇鞍憩古木，解带挂横枝"通过细节描写展现宴别场景的闲适。结尾"相失各万里"以空间距离强化情感张力，虚实结合的手法让离别之情余韵悠长。

赏析

诗中蕴含着李白特有的豪放不羁与乐观豁达。虽为送别诗，却无一般离愁别绪，而是以"秋兴逸"定调，将离别置于壮阔的自然景象中。通过宴饮歌舞的欢快场景，表达对友情的珍视与对未来的期待，体现诗人即使身处逆境仍保持昂扬向上的精神境界。

简析

本诗是李白送别诗中的代表作，以独特的豪放笔触重构离别主题。艺术上突破传统悲秋模式，将自然景观与宴饮场景巧妙融合，展现盛唐诗歌的雄浑气象。思想层面彰显诗人超脱世俗的豁达胸襟，其"秋兴逸"的创新立意对后世诗歌创作产生深远影响，具有重要的文学价值与美学意义。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗作以豪放飘逸著称，善于运用夸张、想象等手法，开创了中国古代诗歌的浪漫主义传统。代表作有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，被后人尊称为"诗仙"，与杜甫并称"李杜"，对中国古典诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像参加一场穿越时空的告别派对！李白不愧是"诗仙"，别人写离别总是哭哭啼啼，他却能把分别变成一场狂欢。"山将落日去，水与晴空宜"——这样的句子让人瞬间感受到大自然的壮美，烦恼都随风而去。在现代快节奏生活中，这种豁达的人生态度特别值得我们学习，原来告别也可以如此潇洒！

总结

李白的《秋日鲁郡尧祠亭上宴别杜补阙范侍御》以其独特的艺术视角重新定义了离别诗的内涵。创作于天宝三载的秋天，正值诗人仕途失意之时，但诗中不见丝毫颓唐，反而以"秋兴逸"的开篇定下豪迈基调。通过"山将落日去，水与晴空宜"的壮丽景象描绘，以及宴饮歌舞的热闹场景，诗人将个人情感融入广阔的自然画卷中。这种将离别置于天地之间的宏大叙事，既展现了盛唐诗歌的雄浑气魄，也体现了李白特有的浪漫主义情怀。诗作在艺术手法上突破传统，炼字精妙，意境开阔，情感表达收放自如。从"歇鞍憩古木"的闲适到"相失各万里"的怅惘，情感起伏自然流畅，最后以"茫然空尔思"作结，留下无限遐想空间。这首诗不仅是李白送别诗的代表作，更是中国古典诗歌中处理离别主题的典范之作，其艺术成就和思想价值至今仍散发着不朽魅力。