幽涧泉

李白·唐朝

拂彼白石，弹吾素琴。

幽涧愀兮流泉深，

善手明徽高张清。

心寂历似千古，

松飕飗兮万寻。

中见愁猿吊影而危处兮，

叫秋木而长吟。

客有哀时失职而听者，

泪淋浪以沾襟。

乃缉商缀羽，

潺湲成音。

吾但写声发情于妙指，

殊不知此曲之古今。

幽涧泉，鸣深林。

译文及赏析

译文：拂去白石上的尘埃，弹奏我质朴的琴。幽深的山涧凄清啊泉水深流，巧手拨动琴弦清音高扬。心境寂寥仿佛穿越千古，松涛呼啸高达万寻。其间可见哀愁的猿猴对影自怜于险境，对着秋日林木长久哀鸣。有客听琴感怀时运不济仕途失意，泪水涟涟沾湿衣襟。于是调弦定音，让潺潺流水化作琴音。我只借精妙指法抒发内心情感，哪知这曲调是古是今。幽涧泉，在深林中回响。

赏析：这首诗以琴音与自然共鸣为主线，通过"幽涧""流泉""松涛""猿鸣"等意象，构建出空灵深远的意境。诗人将内心孤寂与自然声响完美融合，琴声即心声的创作手法令人叫绝。

创作背景

此诗创作于李白漫游山水时期。当时诗人因仕途受挫，选择寄情山水。诗中"客有哀时失职而听者"正是诗人自况，反映其怀才不遇的苦闷心境。唐代文人常以琴言志，李白借琴声抒怀，展现其超脱世俗、向往自然的精神追求。

鉴赏

本诗艺术成就显著：运用通感手法将听觉（琴声）与视觉（幽涧）、触觉（拂石）交融；"心寂历似千古"采用夸张修辞强化时间纵深感；"愁猿吊影"以拟人手法赋予自然物以人性情感。诗句长短错落，韵律自由，体现李白诗歌豪放飘逸的典型风格。

赏析

全诗贯穿出世与入世的矛盾。表面写琴师超然物外，实则暗含对现实的不满。"哀时失职"道出文人普遍困境，而"不知此曲之古今"则彰显诗人突破时空束缚的精神追求。这种既想超脱又难舍尘世的情怀，正是盛唐文人复杂心态的生动写照。

简析

《幽涧泉》是李白山水诗的代表作，通过琴师与自然对话的独特视角，展现诗人高洁志趣与艺术造诣。诗歌将音乐美学与山水意境完美结合，开创了"以声写景、借景抒情"的新境界。其"天人合一"的哲学思考和精湛的语言艺术，对后世山水田园诗创作产生深远影响，堪称盛唐诗歌艺术的瑰宝。

作者介绍

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗作以豪放飘逸、想象瑰丽著称，被誉为"诗仙"。代表作《蜀道难》《将进酒》等开创了中国古典诗歌的新高峰，对后世文学发展产生里程碑式影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像聆听一场穿越千年的音乐会！李白用文字让我们"看见"琴声在幽涧流淌，"听见"松涛与猿鸣和鸣。那种将内心孤独化作艺术灵感的境界，仿佛在告诉我们：即便人生失意，也能在自然中找到共鸣。现代人在都市忙碌之余，读此诗尤能感受到返璞归真的心灵慰藉。

总结

《幽涧泉》以琴师抚琴幽涧为切入点，通过精妙的艺术构思，将自然景观、音乐美学与人生感悟熔于一炉。诗中"拂石弹琴"的雅士形象，既传承了古代文人琴棋书画的修养传统，又注入了李白特有的豪迈气韵。那潺潺泉声与铮铮琴音的交响，不仅是艺术创作的生动写照，更是诗人追求精神自由的宣言。当我们跟随诗句走进那个松涛阵阵、猿鸣幽幽的深涧，仿佛能触摸到盛唐文人那颗在仕隐之间徘徊、却始终保持着艺术纯真的心灵。这首诗之所以历经千年仍能打动读者，正在于它完美诠释了"艺术源于自然又超越自然"的真谛，让每个身处喧嚣现代的我们，都能在诗行间找到一方心灵栖息的净土。