古风其四十一·朝弄紫泥海

唐朝·李白

朝弄紫泥海

夕披丹霞裳

挥手折若木

拂此西日光

云卧游八极

玉颜已千霜

飘飘入无倪

稽首祈上皇

呼我游太素

玉杯赐琼浆

一餐历万岁

何用还故乡

永随长风去

天外恣飘扬

译文及赏析

清晨在紫泥海中嬉戏，傍晚披着丹霞衣裳。挥手折下若木枝条，拂拭西天的太阳。卧云游遍八方极远之地，如玉的容颜已历千年风霜。飘飘然进入无边无际之境，叩首拜谒天帝。天帝唤我游历太素之境，用玉杯赐予琼浆。一餐过后已历万年时光，何必还要返回故乡？永远跟随长风而去，在天外自由自在地飘扬。

这首诗展现了李白独特的游仙意境，通过"紫泥海""丹霞裳"等瑰丽意象，构建出超凡脱俗的神仙世界。诗人以浪漫笔触描绘遨游天界的畅快，实则抒发对现实束缚的超越渴望。

创作背景

此诗创作于唐朝开元年间，李白正值壮年游历时期。当时唐朝国力强盛，道教思想盛行，李白深受道家思想影响，多次寻仙访道。诗中描写的游仙场景，既反映了唐代崇尚道教的社会风气，也体现了诗人追求精神自由、超脱尘世的人生理想。

鉴赏

李白在艺术手法上运用了极致的夸张与想象。"朝弄紫泥海，夕披丹霞裳"通过时间与空间的急速转换，营造出神仙世界的缥缈意境。"挥手折若木，拂此西日光"运用神话典故，展现诗人驾驭自然的豪迈气概。诗中"玉颜已千霜""一餐历万岁"等句，通过时间跨度的极度夸张，强化了永恒与瞬间的对比，体现了李白诗歌特有的浪漫主义特色。

赏析

这首诗深刻表达了李白追求精神解脱的强烈愿望。表面上描写游仙之乐，实则寄托了诗人对现实世界的不满与超越。"何用还故乡"一句，道出了诗人渴望摆脱世俗羁绊的心声。"永随长风去"更是将这种追求自由的激情推向高潮，展现了盛唐诗人特有的豪迈气概与生命张力。

简析

《古风其四十一》是李白游仙诗的代表作，在李白诗歌创作中具有重要地位。全诗以瑰丽的想象构建神仙世界，通过时空的极度夸张展现超越现实的理想境界。诗中"紫泥海""丹霞裳"等意象色彩绚烂，"折若木""拂日光"等动作气魄宏大，充分体现了李白诗歌的浪漫主义特色。这首诗不仅展现了盛唐诗人追求自由的精神风貌，更在艺术上达到了游仙题材的巅峰，对后世仙道文学产生了深远影响。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗歌以豪放飘逸、想象丰富著称，善于运用夸张、比喻等手法，开创了唐代诗歌的新境界。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，他的诗作对后世文学发展产生了深远影响，成为中国古典诗歌的瑰宝。

FAQ

小编赏析

读这首诗时，仿佛能感受到李白那颗不甘平凡的心在跳动。他用最绚烂的笔触描绘我们每个人内心都曾有过的梦想——挣脱现实的束缚，在更广阔的天地自由翱翔。那种"一餐历万岁"的时空穿越，不正是我们对生命无限可能的渴望吗？

总结

李白的《古风其四十一·朝弄紫泥海》以其超凡的想象力构建了一个令人神往的仙境。从清晨的紫泥海到傍晚的丹霞裳，诗人用极具画面感的语言带领读者穿越时空，体验神仙世界的逍遥自在。这首诗创作于盛唐时期，既反映了当时崇尚道教的社会风气，也体现了李白追求精神自由的个人理想。在艺术表现上，诗人通过极致的夸张手法和瑰丽的意象组合，将游仙主题发挥到极致。"挥手折若木，拂此西日光"的豪迈，"永随长风去，天外恣飘扬"的洒脱，无不展现着李白诗歌特有的浪漫气质。这首诗不仅是李白游仙诗的代表作，更是盛唐气象在诗歌艺术中的精彩呈现，让我们在千年之后依然能感受到那个时代诗人奔放的激情与无限的创造力。