望黄鹤楼

唐朝·李白

昔人已乘黄鹤去

此地空余黄鹤楼

黄鹤一去不复返

白云千载空悠悠

晴川历历汉阳树

芳草萋萋鹦鹉洲

日暮乡关何处是

烟波江上使人愁

译文及赏析

译文：传说中的仙人已乘黄鹤飞去，这里只剩下空荡荡的黄鹤楼。黄鹤飞去后再也没有回来，千百年来只有白云在空中悠悠飘荡。阳光照耀下的汉阳树木清晰可见，鹦鹉洲上的芳草长得十分茂盛。天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。

赏析：这首诗以黄鹤楼的神话传说开篇，通过"白云千载空悠悠"营造出时空的永恒感。后四句转向现实景物描写，"晴川历历""芳草萋萋"的明媚春色与"烟波江上"的迷茫愁绪形成鲜明对比，表达了作者深切的思乡之情。

创作背景

此诗创作于唐玄宗开元年间，李白漫游至湖北武昌时。当时诗人正值壮年，胸怀大志却尚未得到朝廷重用。登临黄鹤楼这一名胜古迹，面对浩渺长江，联想到仙人乘鹤的传说，触发了对人生际遇的感慨和对故乡的思念。盛唐时期文人漫游成风，李白此行也是为寻求仕进机会。

鉴赏

本诗艺术手法高超，前四句连用三个"黄鹤"，顶真修辞的运用使诗句流转自如。虚实结合是最大特色，从神话传说到现实景物，再到内心情感，层次分明。"悠悠""历历""萋萋"等叠词的巧妙使用，增强了诗歌的韵律美。尾联以景结情，"烟波江上"的迷茫景象与诗人内心的惆怅完美融合，达到情景交融的艺术境界。

赏析

这首诗深刻展现了李白矛盾复杂的情感世界。面对黄鹤楼这一充满仙道色彩的名胜，诗人既流露出对超脱尘世的向往，又无法割舍对现实人生的眷恋。尾联的乡愁不只是地理意义上的思乡，更包含着对人生归宿的探寻。在盛唐积极进取的时代氛围中，这种迷茫与感伤反映了诗人对个人命运与人生价值的深层思考。

简析

《望黄鹤楼》是李白七律中的名篇，被誉为唐代登临诗的典范之作。诗歌以神话传说起兴，通过时空交错的笔法，将历史与现实、仙境与人间巧妙结合。艺术上采用虚实相生、情景交融的手法，语言自然流畅又富含深意。该诗不仅抒发了个人乡愁，更体现了盛唐文人特有的精神风貌——既向往超脱又热爱现实，这种矛盾统一构成了诗歌独特的艺术魅力，对后世登临题材诗歌创作产生了深远影响。

作者介绍

李白（701年-762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为"诗仙"。其诗作想象丰富、语言奔放、意境奇妙，善于运用夸张、比喻等修辞手法，形成独特的豪放飘逸风格。代表作品有《蜀道难》《将进酒》《梦游天姥吟留别》等，他的诗歌创作达到了中国古代浪漫主义诗歌的顶峰，对后世文学发展产生了深远影响。

小编赏析

每次读到"日暮乡关何处是"，总能触动内心最柔软的地方。就像现代人在异乡打拼，每当夜幕降临，看着城市的灯火，也会生出"此身何处"的感慨。李白的乡愁穿越千年依然鲜活，他笔下的黄鹤楼不仅是名胜古迹，更是每个游子心中故乡的象征。这种对归属感的追寻，是人类永恒的情感共鸣。

总结

站在黄鹤楼上，李白将我们带入一个跨越时空的情感世界。从仙人乘鹤的美丽传说到眼前真切的江景，从历史的悠远到个人的愁绪，这首诗完成了一次完美的情感升华。开篇的飘逸与结尾的深沉形成鲜明对比，恰恰反映了诗人复杂矛盾的内心——既向往超然物外的仙境生活，又无法割舍对故土的眷恋。在盛唐那个充满机遇与挑战的时代，李白的迷茫与感伤具有深刻的代表性。"烟波江上使人愁"不只是地理意义上的乡愁，更是对人生方向的探寻。这首诗之所以能够流传千古，正是因为它触动了人类共同的情感体验——在追寻理想的过程中，我们都会经历对来路的回望与对归途的思索。李白用他天才的笔触，将这种普遍的人生体验升华为永恒的艺术，让今天的我们依然能在诗行间找到共鸣，在黄鹤楼的传说与烟波中看见自己的影子。