登牛头山亭子

杜甫·唐朝

牛头见鹤林

梯径绕幽深

春色浮山外

天河宿殿阴

传灯无白日

布地有黄金

休作狂歌老

回看不住心

译文及赏析

译文：登上牛头山望见鹤林寺，石阶小径在幽深山林间蜿蜒。春色仿佛漂浮在山峦之外，银河星光洒在佛殿的背阴处。佛法传承如同明灯照亮长夜，寺中布施之地宛若铺满黄金。莫要狂歌到老虚度光阴，回望尘世方能保持禅定之心。

赏析：这首诗通过登山望寺的视角展现佛寺幽深意境，前四句以细腻笔触描绘山寺景观，后四句转入对佛理禅机的感悟。“春色浮山外”与“天河宿殿阴”形成空间与光影的巧妙对照，暗喻俗世与佛门的界限。

创作背景

此诗作于唐代宗广德年间（763-764年），杜甫流落蜀中时期。安史之乱后唐朝国力衰退，诗人历经战乱漂泊，在登临牛头山鹤林寺时触景生情。当时杜甫已年过半百，仕途失意且生活困顿，遂将人生感悟与佛理思索融入诗中。

鉴赏

本诗艺术手法精妙：首联“梯径绕幽深”运用动态视角展现山势迂回；颔联浮、宿二字化静为动，赋予自然景观灵性；颈联以“传灯”喻佛法传承，“布金”用祇园精舍典故，体现用典自然；尾联直抒胸臆，“不住心”暗合《金刚经》“应无所住”的禅理。全诗对仗工整而意境超逸，在山水描写中暗藏禅机。

赏析

本诗情感内核体现杜甫晚年对生命归宿的思考。前四句山水之乐暗含对现实的疏离，后四句转向对佛门清净的向往。“休作狂歌老”既是对往昔豪情的告别，也流露乱世文人的无奈。末句“回看不住心”既是对禅宗“无住”境界的追求，也暗含诗人始终无法真正超脱尘世的矛盾心境。

简析

《登牛头山亭子》是杜甫山水禅意诗的代表作，展现其晚年诗风转变。全诗以登高望远的空间布局，构建出世与入世的双重意境。在艺术上融合了盛唐山水诗的壮美与禅诗的玄妙，通过精炼的意象组合和深邃的哲理思考，开创了唐代禅意山水诗的新境界。该诗既是杜甫个人心路历程的写照，也反映了安史之乱后文人寻求精神寄托的时代特征。

作者介绍

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人。其诗融汇百家之长，形成“沉郁顿挫”的独特风格，被后世尊为“诗圣”。代表作“三吏三别”深刻反映社会现实，《春望》《登高》等作品展现高超艺术造诣。杜甫诗歌兼具史诗价值与艺术成就，对中国古典诗歌发展产生深远影响。

FAQ

小编赏析

读这首诗就像跟着杜甫一起登山，石阶蜿蜒，春色漫山，突然在佛殿前停下脚步。那种从尘世喧嚣抽身而出的宁静感，特别能引起现代人的共鸣。当我们被生活压得喘不过气时，何尝不也需要一个“牛头山亭子”，让自己暂时逃离，找回内心的平静？

总结

站在牛头山亭子远眺的杜甫，给我们留下了一幅意境深远的山水禅意图。春色浮动在山外，星河低垂于殿阴，诗人用细腻的笔触勾勒出物理空间与精神世界的双重维度。这首创作于安史之乱后的诗作，既是对自然美景的礼赞，更是对人生归宿的深刻思考。当我们循着“梯径绕幽深”的诗句前行，不仅能感受到唐代山寺的幽静景致，更能体会诗人在乱世中寻求心灵安宁的努力。杜甫将佛理禅机不着痕迹地融入山水描写，使这首诗超越了一般写景诗的范畴，成为展现其晚年思想转变的重要见证。从“传灯无白日”的佛法隐喻，到“回看不住心”的禅悟表达，我们看到的不仅是一位伟大诗人的艺术造诣，更是一个敏感灵魂在时代洪流中的精神求索。这种跨越千年的心灵对话，正是杜甫诗作永恒魅力的所在。